大学生植树节主题活动策划方案（通用9篇）
为了确保活动有序有效开展，我们需要提前开始活动方案制定工作，活动方案的内容和形式都要围绕着活动的主题来展开，最终达到活动的目的或者意义。那么大家知道活动方案怎么写才规范吗？下面是我为大家收集的大学生植树节主题活动策划方案（通用9篇），欢迎阅读与收藏。
一、活动名称：
植树节签名留念
二、活动主题：
生命在于绿色，希望在于绿色，共建绿色校园
三、活动背景：
地球正在沙化，沙漠的覆盖面积正在逐年的增加——可我们似乎觉得这些离我们还很远，但是在我们的身边有这样的一群人：他们在默默无闻地为这片大地播种着绿色，他们有的被称为“英雄"、有的被称为“当代愚公”，有的甚至是外国友人……他们用他们的实际行动告诉我们，植树是全人类的大事，是造福子孙万代的伟业
四、活动目的：
为大力弘扬志愿环保精神, 展现我院青年学生风***,引导我院学生投身实践，值此植树节来临之际，我系决定组织开展“绿色校园”环保教育的 “绿色校园”植树签名活动，增强学生“爱我校园，美我校园”的意识，共创绿色校园
五、举办单位：
网工工程系团总支学生会
承办部门：网络工程系团总支学生会学习部
六、活动时间：
20xx年3月12日中午
七、活动地点：
行政楼前或者一号女生宿舍楼下
八、活动宣传：
1、海报宣传
2、广播宣传，写广播稿到广播站
九、前期工作：
1、写好活动策划书及广播稿
2、海报在活动前出好(海报应体验出本次活动的主题，最好以绿色为主)
3、收集一些关于植树节的照片，放在海报的两边或者展台上
4、相机，用于取活动素材
十、活动流程：
1、在活动前天把当天获得所需要的物资准备好
2、在活动当天中午放学提前20分钟，把座椅摆放好
3、3~5人负责活动展台旁边的人流秩序(可以由体育部或者纪检部出人负责)，4~5人负责在各个路口及展台前(宣传部或者外联部出人负责)，邀请同学来到展台上签名，1人负责展台上的记号笔，一人负责照相(学习部负责)
4、签名活动结束之后，把横幅在往食堂的路上旁边的树上挂两天，然后取下，放到办公室保存。
5、活动结束之后把物质及座椅搬回到办公室
十一、物质预算：
横幅一条，记号笔十五支，桌子五张
十二、注意事项：
1、宣传工作要做到位物资要提前申请，前期准备工作要做到位联系各个部门，相互配合完成此次活动查看各配套设施有无问题，做好赛前准备
2、活动期间全体成员必须身着正装(天太冷除外)
3、面对同学需面带微笑,说话注意用语,态度要好
4、在活动过程中没经过同意，不得擅自离开活动场地，否则按照学生会的规章制度进行处理
5、活动结束由体育部现场的桌椅搬回到办公室
大学生植树节主题活动策划方案2一、活动目的：
为了进一步生态环境改善贡献自己的力量，教育中心将举办"让天空永远湛蓝让绿荫拥护家园"植树节活动，同时也为答谢广大家长对我们支持和信任，让广大学员在这个春风和煦，春意盎然的春天里，感受春的脚步，呼吸20xx的第一缕清新空气。
二、活动主题：
让天空永远湛蓝，让绿荫拥护家园
三、活动时间：
3月12日
四、活动地点：
xxx公园
五、活动对象：
在读学员(仅限20位)
六、活动内容：
种植小盆栽
七、活动费用：
材料费20元/位
八、报名方式：
电话报名、现场报名(截止日期：20xx年3月8日)
九、活动安排：
1.学员可领取精美植树套装一份。
2.在父母的陪伴指导下完成种植小***的全部过程。
3.合影留念。
十、注意事项：
1.套装中含有黏土是不可食用，请父母照看好自己孩子，以免误食。
2.种植完的四叶草盆栽可留在中心，每次上课前可进行浇水及养护。
3.发芽后可选择带回家续养，也可以放存在中心让其他小朋友们一起欣赏你的作品
大学生植树节主题活动策划方案3一.活动背景：
早春三月，草长鹰飞间，冬天的寒意还未褪尽，春天带着绿色的气息向我们走来，春风吹绿了枝头上的嫩芽，吹绿了地上的小草，也吹动了我们的热情。为了保护我国的林业***，美化环境，保持生态平衡; 1***9年2月，中国五届人大常委会会议决定，将每年的3月12 日定为中国的植树节，为提高大家义务植树的意识，提高大家爱护花木，珍惜绿色的责任心，社联组织大家开展种一棵小树，绿一方净土的`植树节爱树护树活动，做到***参与，宣传与实际行动相结合，从而令大家在活动中体验成功的喜悦，增加对植物生长的了解，增强环保意识，生态意识，以达到为班级、学校、社会增添绿色，净化、美化环境的目的。
活动目的：
植树节是为激发人们爱木、造林的感情，促进国土绿化、保护人类赖以生存的生态环境，通过立法的节日。以三月份为植树节契机，借着与市林业局合办的机会，在全校学生和全市人民中开展形式多样的植树绿化护绿行动和植物种植实践体验活动，做到***参与宣传与实践行动相结合。从而学生在活动中体验成功的喜悦，增加对植物生长的了解，增强环保意识，以达到为班级、学校、社会增添绿色、净化、美化环境的目的。
二.活动主题：
保护环境，绿化地球
活动对象：
东华理工大学艺术学院青志协全体成员
三.活动地点：
梦湖及人民公园
四.活动准备阶段：
1、到梦湖及人民公园联系场地，联系来去车辆，向学校物管部门借好水桶铁锹
2、确定植树地点、订购树苗
3、活动宣传 ，招募志愿者、筹备费用，统计参加人数和名单
4、召开志愿者会议通知各事项并交代注意事项。水和必备药品自带。要求各志愿者自己准备写好愿望的卡片和绳子，植树时将卡片挂在树上。
5、踩点。确定植树地点和路线等相关事项。
6、横幅制作：由宣传部做好活动横幅种一棵小树，绿一方净土以及活动的主办单位以及赞助商名称。举行签字仪式。
五.活动时间：
20xx年3月12日
六.活动内容:
1、绿地认养 可在3月10日左右的时候，召集各部部长开会。会议内容是进行绿地的认养动员，并要求各部门对认养的绿地定期除草、浇水、开展捡垃圾、落叶、擦花坛、养护绿化等活动。
2、植物书种挂牌可成立生物兴趣小组，成员在1015人内，并由老师带领各小组对我们学院的植物树种进行分类，制作精致的卡片给植物挂牌。
3、开展植物生长知识交流会：由各部部长收集植物常识的资料，并要求对有关植物生长知识在班会上交流、宣传。
4、植物绘画活动，让各部门以绿化地球为主题展开想象力，制作植物绘画的蓝图 ，然后由各部部长交至协会的宣传部，并由宣传部进行评比。
5、植树节短信互动，由各班团支书动员班上同学以短信的形式给身边的老师、朋友、同学发送植树节短信，并倡导我们身旁的人们播种绿色、播种文明。
七.活动安排：
1、宣传部必须做好宣传的工作，配合抚州市林业局加强对植树节的来历,及其意义做充分地理解，使得更多的人加入到这个活动中去。
2、其它部门要对活动的开展做好监督的工作，并且要配合各部们开展工作，发放宣***并倡导我们对植物进行保护。
八.注意事项：
1.活动人员必须统一配戴校徽，着装整洁。注意乘车安全。
2.活动人员必须服从负责人统一安排，不得擅自离开队伍。
3.植树时安全使用工具，服从组织者安排。
大学生植树节主题活动策划方案4一、活动背景
在全球环境日益恶化的今天，绿色就是生命的源泉，绿色就是生命的源泉，绿色就是生命的希望。
一年一次的植树节又和我们相遇了，而作为一名党员、作为一名大学生，自然要成为植树节活动的先锋。
为了弘扬环保精神，并响应xxxx大学党员服务站的号召，xxxx大学地理与环境学院决定在党员中开展你由我来养为主题的活动。
二、活动目的及意义
通过让党员了解植物的生长，并自己亲自付诸实践，亲身体验呵 护一个生命的过程，使他们深刻的了解十年树木的艰辛，进一步 提高学生党员的环保精神，生态意识。
三、活动对象
地理与环境学院预备党员、部分入党积极分子。
四、活动内容
1、观看相关材料 观看相关的 PPT、环保短片，让党员们充分的了解植物的生长原 理和成长过程，通过视觉上让他们领悟自然的伟大和神奇。
2、***领养 实现此次活动的主题你由我来养，让党员领养植物***，在 一段时间之后，我们还会对大家养的植物进行评比，选出较好的实行 奖励，这主要是让党员们不仅仅局限于了解，更让他们能付诸实 践。
五、活动安排
1、通知好需要参加此次活动的相关人员(给定时间和地点) ;
2、提前准备好主持稿和活动所需要的材料
3、申请好学院教室。
4、由办公室负责活动参与人员，到场人数的统计，以及活动通知。
5、由纪检部负责到场签到。
6、由宣传部负责现场拍照和更新微博。
7、具体活动安排将提前发放至各部门，以便熟悉场地了解活动 流程以及具体的操作方法。
六、举办单位
xxxx大学地理与环境学院党员服务站。
七、活动时间
20xx年3月11日下午。
八、活动要求
1、参加活动的人员准时到场，参与者按照规则进行活动，听从组织者安排;
2、活动开展前要做好准备工作，准备好活动所需要的***、PPT、主持稿等;
3、保持好活动现场的良好秩序，和活动现场的良好气氛;
4、活动结束后，由宣传部负责撰写发送新闻稿;
5、工作人员上交工作总结。
九、注意事项
1、拍照留影，清理场地;
2、活动整个过程确保所有人员安全;
3、在活动过程中，也要掌握好时间的分配;
4、各参与者务必依照规则进行活动，听从组织者安排;
5、本活动最终解释权属于xxxx大学大学生地理与环境学院党员服务站。
大学生植树节主题活动策划方案5一、活动名称：
xx大学首届植树节栽树活动
二、活动时间：
3月12日（星期xx下午3：40）
三、活动主办方：
xx大学
四、活动承办方：
xx大学外联部
五、主要活动内容：
栽树以及许愿等
六、活动前期准备
1、联系场地：大活南面空地（3月5日前）
2、确定植树地点、订购树苗（3月7日）
3、踩点规划：根据现场情况确定划分各种树木栽植的区域，并计算估计出大概需要多少棵树苗（这个工作可以交给我部地生院的同学负责）
4、赞助
于第一次例会便分配好拉赞助的同学，并且设定一定的指标。其中我们可以联系花木商店，让他们于活动当日在现场卖树或者让我们自己的同学帮他们卖树，从卖树中所得的费用拿出一部分给我们作为赞助费。为了争取卖树的收益最大化，我们所送的树种类不要多，档次低一点，然后我们让所卖的树种类繁多一点，最好再准备几种比较贵的树苗，卖给一些比较有钱或者一些比较虚荣的同学。在树的噱头上我们也要造足了，比如说友情树，亲情树，爱情树，班级树，宿舍荣誉树等等。
大学生植树节主题活动策划方案6一、活动主题：与大树在一起。
以植树节为契机，奉献我们的力量，进行植树节活动。
二、活动背景
我国历史上曾是多林国家，可是由于人们不注意环境保护，对森林滥砍滥伐，加上近代史上的多年战乱，使我国在20世纪40年代成了世界上的少林国，森林***锐减。植被覆盖率低导致很多环境问题的产生。
目前，我国水土流失严重，水土流失不仅使我国失去了大片宝贵的土地，还使河床升高，湖泊、水库淤积，因此洪涝灾害频繁，使人民的生命财产安全受到了严峻的威胁。我国是一个农业用地较少的国家，在这样的状态下，我国的珍贵土地***居然还在不断减少，实在令人为之叹息。植树节活动策划方案由本站提供!
我国是世界上受沙漠化危害最严重的国家之一，目前，北方干旱和半干旱地区的沙漠化土地在不断扩大。
我国现有盐碱化和次生盐碱化土地广泛，盐碱化的对环境的破坏很大。经过调查分析，盐碱化是我国沙尘暴频繁发生的主要原因。盐碱化还是我国草原地区经济的一大"心腹之患"，因为它会而且已经造成草原大面积退化。据悉，在三北地区，盐碱化造成的草原退化已经到了触目惊心的地步。
在第34个植树节到来之际，为了维护良好的生态环境，我协会将于3月份策划开展以"与大树在一起"为题的植树节绿化活动，请伸出我们的双手，投入到播种铺绿的活动中，让未来的孩子也拥有一片洁净的天空和健康的体魄。种一棵树，育一片林，活一方人，我们的人生会变得更精彩!
三、活动目的
增强大家对植树节的认识，提高大家对植物的爱护意识，增强大家对环境绿化的意识。给我们的家园增添一点绿色，使我们的生活环境更加美丽，同时扩大碧森环保协会的影响力。
四、活动对象：
我校全体学生、广大市民
五、活动时间地点
时间：3月12日或13日12点半至15点(依天气情况而定)
地点：校园内、天景湖公园、市区等
六、活动安排
1、在校园内设立摊点，向同学免费赠送植物***和花盆;
2、制作宣传板报介绍有关植树节的知识，普及环保知识;
3、发放宣***;
4、现场准备一"绿色寄语"展板，请同学在上面写上植树节标语;
5、向广大同学征集环保建议在登记本上登记;
6、制作宣传标语牌，挂在校园和公园内的树木上。
植树节活动标语
爱的就是你的绿
要想富，多栽树。
造林即造福，栽树即栽富。
保树盖荒山，不愁吃和穿。
无灾人养树，有灾树养人。
山上没有树，庄稼保不住。
村有千棵杨，不用打柴郎。
前人栽树，后人乘凉。
栽树忙一天，利益得百年。
要叫树成林，把好护林关。
光栽不护，白费功夫。
人怕伤心，树怕伤根。
爱我树木,防虫防老
地球是我家，植树靠大家
珍爱绿色，珍爱我们共有的家园。
多一片绿叶，多一份温馨。
告别城市的喧嚣，投入绿色的怀抱。
植树造林，利在当今，功在千秋。
水是生命之源，树是水的卫士。
多一份关爱，多一份呵护，从我做起，爱护学校的一草一木。
绿化环境，美化人生。
保护环境，就是爱惜生命。
那里有绿色，哪里就有生命。
手下留情，足下留青，爱护环境，***有责。
把绿色带到世界每一个角落，让绿色流入人们心中。
请爱护每一棵树，否则我们看到的将是泛滥的洪水和贫瘠的沙漠。
参与绿色行动，保护美丽家园。
门前院后种棵树，室内阳台养盆花，健康幸福到你家。
绿化是我们生存的希望，美化是我们做人的根本。
放下千斤斧，快去勤植树!
只有保护环境，明天，美好的明天!就指日可待了!
你栽一棵树，我栽一棵树，我们共同为地球添绿。
您的良好习惯，是创造优美环境的保证。
清洁从一点一滴抓起，习惯从一举一动养成。
管住脏、乱、差，留下真、善、美。
七、活动经费
大学生植树节主题活动策划方案7一、活动主题
齐手添绿意，共同迎奥运
二、活动意义
3.12是国际植树节，08奥运更是有绿色奥运的主题。为了让大学生亲近大自然，播种绿色，放开梦想，并增强同学们绿化、美化环境的意识，东莞理工学院团委联合松山湖管委会、东莞理工学院城市学院、东坑镇团委在松山湖举行一次大型植树活动。同时，我们也希望通过本活动加强同学们“我为东莞添绿意”的意识。共植青山绿景地,创建环保模范城。
三、组织机构
主办单位：松山湖管委会
东莞理工学院团委
东莞理工学院城市学院团委
承办单位：东莞理工学院志愿服务中心
东莞理工学院城市学院志愿服务中心
四、参与对象
东莞理工学院志愿者以及东莞理工学院城市学院志愿者(共约300人)
五、活动时间及地点
活动时间：20XX年3月16日下午
活动地点：松山湖桃源花园
六、活动流程
活动前：
1志愿者报名
(1)3月11日晚(周二)在饭堂前的宣传板上张贴一份植树宣传海报;(宣传部)
(2)3月13日中午(周四)在下沉广场招募150名植树志愿者，先到者先得(因为名额有限)
注：1、周四三四节没课的干事要提前布置好场地(报名点桌椅、报名表、工作服、工作证、相机、宣传板、流程表)
2、工作人员要注意维持秩序，注意控制报名人数;
3、志愿者要自备自行车。
(3)3月14日整理报名名单;(办公室)
(4)3月15日通知报名志愿者集中的时间地点。(各小组长)
当天(3月16日下午)活动流程
(1)1：30在二期饭堂前集中
(2)1：30——1：50按组集队，清点人数
(3)1：50——2：25跟随保安车辆
到松山湖桃源花园
(4)2：30——3：0开幕仪式
(5)3：00——3：15 分配工具，树苗以及植树志愿者与园艺工分组
(6)3：15——4：15 植树
(7)4：15——4：3结束语，横幅签名仪式
(8)4：30——4：45 大合影
(9)5：00清点人数，返程
注：希望志愿者在活动过程中能相互认识交流，并在保护良好的秩序，遇到问题及时向小组长提出，
七、交通工具
东莞理工学院志愿服务中心：自行车
东莞理工城市学院志愿服务中心：自备公共汽车
八、活动中所需的物资(管委会提供)
1、树苗、植树工具
2、饮用水、横幅(用于签名活动，横幅内容：齐手添绿意，共同迎奥运)、医疗队伍(保证所有志愿者的安全)、矿音器(维持现场秩序)
九、经费预算：(单位/元)
1、饮用水 300*2=600
2 、横幅 100*1=100
合计 700
十、活动后：
通过校园网加强活动宣传，使绿化意识深入人心;干事注意写心得。
■活动细则
1、松山湖管委会为东莞理工学院的志愿者提供巡逻警车，带领我们安全到达植树地点
2、树苗：由松山湖管委会提供
3 、为每组提供园艺人员，指导志愿者植树
大学生植树节主题活动策划方案8一、活动背景
在集旅游城市与工业城市为一身的xx，环境污染也一直是人们关注的焦点问题，而大气污染更是xx环保绕不开的结。作为新一代大学生，我们有责任也有义务为我们所在的城市添一份绿色。
二、活动主题
植下春天的承诺，留住身边的和谐
三、活动目的
在植树节到来之际，我院青协通过组织“植下春天的承诺，留住身边的和谐”的植树节系列活动给同学们亲近自然、感受春天提供了一个平台，增强了大家的环保意识和生态意识，也为我们的城市增添了一抹绿色。
四、活动时间
20xx年3月12-13日
五、活动地点
食堂门口、校内、xx森林公园
六、活动主体
xx院青年志愿者50人
七、活动流程
1、前期准备
1）项管部联系场地、借志愿者服装50套
2）8号前到xx森林公园管理处咨询确定植树地点和树苗
3）确定拾捡垃圾的草坪，如有需要提前向校后勤的老师联系
4）宣传部11号前出宣传大板一块、海报两张并准备一些常用药品（酒精、紫水、棉签、创可贴等）
5）项管部负责借铁锨40余把、水桶若干
6）10号（周三）办公室负责招募志愿者30余名并登记相关信息，确定参与活动的志愿者名单
7）11号中午参与植树节活动的全体志愿者（下文称志愿者）召开会议通知具体事宜并交代注意事项，可以让大家提前准备一些许愿卡
8）12号下午到xx森林公园二次踩点，确定植树的相关细节
2、活动内容
1）12号中午宣传大板放于校内显眼位置、海报置于食堂门口，摆出桌子宣传环保知识
2）12号中午11：50志愿者在前操场***，分组在校内四片草坪范围内拾捡垃圾
3） 垃圾拾捡完毕后***留念
4） 13号早上7：00志愿者在食堂门口***并清点人数，强调安全
5）7：15准时出发
6）三人一组进行分工，发放种树工具进行植树
7）植树过程中可以给树苗起名字，并悬挂许愿（可以关于爱情、友情、亲情、学业等）卡等
8）活动结束，***并合影
9）清理现场垃圾（特别是我们带去的矿泉水瓶等）后一同步行回校
10）活动过程中宣传部做好照片***集工作
3、后期总结
1）要及时洗出照片。宣传部再出一张宣传板报，放在食堂门口做好活动后的宣传工作
2）收回志愿者服装和种树用品，及时归还
3）宣传部写通讯稿
4）活动部写总结
八、可能出现的问题和解决方法
1）所招募的志愿者要求有时间观念和集体意识，为动科院的注册志愿者，不限年级
2）宣传大板以“环保由心开始”为主题，宣传海报以“民勤环保”为参考内容
3）拾捡垃圾时注意效率，不要损害低矮灌木和草坪
4）植树当天早晨一定要吃早饭，可自带纯净水
5）活动时遵守相关规定，林区严禁火种！听从负责人安排
6）活动中如有同学有不慎擦伤，找杜贺超处理伤口
7）植树活动结束后原则上不许擅自离开，如实在有事需要提前离开者要找负责人说明情况
8）时刻注意志愿者形象
9）其他问题灵活解决
九、资金预算
大学生植树节主题活动策划方案9一、活动主题 ：许美好愿望、献绿色爱心。
二、活动目的 ： 美化环境，保持生态平衡，提高大家爱护花木，珍惜绿色的责任心。
三、活动时间 ：x月xx日
四、活动地点 ：成都理工大学工程技术学院
五、活动宣传 ：海报，展板
六、活动过程：
1、 由院青志协负责向院团委提出申请，并购买树苗和花种，铲子和水桶。
2、 由院青志协向全院征集志愿者，将统计全院所有参加活动的人，并交代注意事项（每个参加者务必准时***不得迟到）
3、 由院青志协联系各系青志协，给予支持和配合。
4、三月十二日举行“绿化环境，从我做起”的签字仪式
5、活动内容：
（1） 院青志协征集的志愿者可以组成亲情组、友情组和爱情组，进行植树活动。（同学们在植树的过程中既绿化了环境，又增进了彼此的感情）
（2） 志愿者们分组后，分别由院青志协充当小队长负责。
5、 注意事项：
a) 植树过程中注意合理利用工具，节约用水。
b) 植树时应注意方法和安全
c) 活动完毕，合影留念。
七、活动经费：
树苗和花种：100元
铲子：30元
水桶：20元
;卡通，是英语“cartoon”的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的“carton”；其二是说它源自意大利语中的“cartone”。 中国第一卡通潮牌“兔公爵”DUKE RABBIT从卡通的词源上，我们就能够确切地获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社***接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。 在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷·杜米埃（1808-1879）为代表的讽刺***家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。 在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。 早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。 这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆·霍格斯（16***-17）、詹姆斯·吉尔雷（1757-1816）和托马斯·罗兰森（1756-1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。 1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰·里奇和编辑马克·吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰·里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。 二十世纪初，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色***开始出现在人们的视野中。 1901年，著名出版商哈姆士·沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称“AP”），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等***刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《***天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如“特莱普斯和霍姆士”公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色***的出版与发行。这一时期，英国***期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了“老虎提姆”的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯·韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马**》等少女***作品。 与政治卡通和***相比，动画片的发展历程似乎更富有***色彩。如前所述，动画艺术是现代***艺术的重要组成部分。然而，在动画和**的“史前阶段”，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，**和动画才开始分道扬镳。 1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的“**机”，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代**就此诞生。而第一部动画**却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。 1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J. Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔·科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和***表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。 另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟·麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和***专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和***表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。 温瑟·麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为***家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。
[编辑本段]卡通帝国
在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。 早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。 1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默***》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。 1895年，著名***家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列***《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着“黄孩子”一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是“Hogan’s Alley”，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫“Mickey Dugan”的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成**，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在***里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于“黄孩子”的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关“黄孩子”的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管“黄孩子”也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通***的发展，而且为***作品的商业运作提供了经典范式。 在整个二十世纪初， 卡通***始终在寻找与美国文化的交汇点。在这个过程中，产生了许多优秀的作品和令人难忘的卡通形象。不过，直到三十年代初，美国卡通***的黄金时代才真的来临。 对于“黄金时代”，有这样一个精辟的描述：美国***的黄金时代就是超级英雄在廉价画报上横行的时代。众所周知的，诸如超人（SUPER MAN）、蝙蝠侠（BATMAN）、闪电侠（FLASH）、潜水侠（AQUA MAN）等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。这些超级英雄的共同特点就是拥有健美运动员般的身材，常人无法具备的超能力，不断打倒邪恶又强悍的敌人，拯救世界。而其中最具代表性和持续影响力的，恐怕就要算是超人和蝙蝠侠了。 《超人》的主角是一个来自氪星球、具有超能力的外星人克拉克。在他还是一个婴儿的时候，便乘坐太空船从氪星来到地球，并被善良的肯特夫妇收养。长大后，他开始发现自己拥有地球人不具备的超能力。为了掩饰身份，克拉克从偏僻的小镇来到了大都市，并在《星球日报》担任编辑，从而结识了年轻貌美的女记者露易斯。从此以后，每当城市的安全和秩序受到恶势力的威胁时，总会有一个披着斗篷、身着紧身衣的飞天英雄及时显身，拯救那些陷入危机中的人们。不过，大多数情况下，超人的主要任务都是英雄救美。 《超人》系列最先在《动作***》（ACTION COMICS）第一期上发表，并迅速风靡全美。1939年1月16日，《超人》开始在报纸上连载。到1941年，已经有超过三百种报纸每日连载《超人》***。而以“超人”为主题的动画片、**和电视剧，更是在此后的半个世纪中层出不穷。毫不夸张地说，“超人”已经成为了一个时代的标志。 几乎是在超人取得成功的同时，“黄金时代”的另一位超级英雄蝙蝠侠也走入了人们的视野当中。 蝙蝠侠原名叫做昆布西，出身于一个显赫的富豪家庭。在他很小的时候，父母被歹徒所杀，因而变成孤儿，由管家抚养长大。长大后，他发誓为铲除罪恶而战。于是，他便成为了身着蝙蝠装的蒙面豪侠。除暴安良，制裁法律的漏网者成了他最重要的使命。 蝙蝠侠的故事最早出现在《******》（DETECTIVE COMICS）的第二十七期上。与超人相比，蝙蝠侠是一个没有超能力的普通人，这也正是他的魅力所在。而蝙蝠侠用于对抗邪恶的主要工具是各式各样的科技发明，其中最为著名的就是那辆万能蝙蝠车。 在黄金时代的众多超级英雄中，神奇女侠（WONDER WOMAN）可以说是一个“另类”。这不仅仅是因为它打破了此前男性对于超级英雄形象的垄断，更为重要的是，她的出现彻底重构卡通世界中***秩序，使得女性角色不再只是男英雄们的附庸，而真正成为主宰故事的主角。因此，当“神奇女侠”系列于1941年底在《全明星***》（ALL STAR COMICS）上推出后不久，便受到了众多女性读者的热烈欢迎。 ***英雄的出现绝非偶然。事实上，它是***艺术与美国文化碰撞的必然结果。美国文化的核心就是所谓的“个人主义”。这是一种以崇尚个人奋斗和强调优先保护个人利益为要旨的文化。出于这种文化背景，特别是在三十年代的大萧条和二次大战给美国社会带来剧烈冲击的情况下，人们欣赏和渴望“救世主”式的超级英雄，将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物，于是人们便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。 在第二次世界大战期间，美国的社会经济不但没有被战争拖垮，反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是乎，***中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。“黄金时代”也迈向了巅峰。 随着卡通***在美国社会中的影响力日趋增强，美国***的发展也逐步走向了多元化，出现了教育***、科学***、西部***等新题材。与此同时，一味的追求利润最大化的商业炒作，使得美国***中的暴力、等不良因素激增，有的***出版物甚至赫然标明“儿童不宜”。由此，***业成为公众和舆论抨击的焦点，并最终导致了“黄金时代”的没落。 1945年春，弗雷德里克·魏斯曼博士的《引诱无辜》一书出版。魏斯曼博士是一位在当时的社会上相当有影响的知识分子，同时也是政界的知名人士。他始终坚信“充斥着暴力和阴暗内容的***，是助长青少年犯罪和社会混乱的根源”。虽然事后的调查表明，魏斯曼博士的绝大部分论断都是缺乏事实根据的，但这本书的出版恰恰迎合了当时主流舆论对***业的广泛批评，因此立即得到了各界的支持和肯定。一时间，***成为了超级，人们时常用谈论毒品的口吻来谈论***。 1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对***对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：***是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于***而言只是小儿科。“孩子们往往从四岁开始，就遭受到***的毒害。”他甚至要求马上禁止***的出售。 虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝***中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了“黄金时代”的***。在参议院听证会后不久，***出版商们在1954年10月26日成立了“美国国内***杂志联合会”，并制定了“联合会内部检查标准”，还要求在此后出版的***封面上明确标明限制等级。 这无疑是一个对美国***业具有深远影响的***。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、***类***几乎绝迹；西部***中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物***里的“暴力”举动也变得畏首畏尾。许多出版社和***刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业***家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔·西蒙这类少女***作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国***业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。 与美国***业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特·迪斯尼和他的迪斯尼公司。 事实上，在沃尔特·迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为“沃尔特·迪斯尼是动画史上的第一位***”。 1923年，年仅22岁的沃尔特·迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的**仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在**开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了“迪斯尼兄弟动画制作公司”。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由***和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。 在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物“***兔奥斯华”被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字“Mickey Mouse”！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。 米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。 在迪斯尼之前，动画片作为普通**放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。 除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，**告别了默片时代，有声**的出现引发了整个**业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为**史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（Flowers and Tree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作***开始向长片倾斜。紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（Donald Duck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。 对于整个美国动画业而言， 迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡·伯伦制片厂（Van Beuren Studio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（Tom and Jerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(Porky and Beans)、《达菲鸭》（Daffy Duck）、《邦尼兔》（Bugs Bunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。 然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的“口水战”。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了“美国联合制片公司”（United Productions of America，简称UPA）。 虽然经历了许多波折，但是沃尔特·迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的“王国”，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。 总而言之，在这一时期，无论是美国的***业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而“美式卡通”也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。
[编辑本段]卡通新浪潮
在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。 就在美国卡通走上商业化道路的同时，欧洲的***家和动画家们似乎依然在坚守着他们固有的艺术理念。但即使如此，这一时期的欧洲卡通也绝不乏经典之作。 在德国，这一时期出现了一位具有世界影响的******埃·奥·卜劳恩。卜劳恩的原名叫做埃里西·奥塞尔，出生在德国萨克森州的一个偏僻小镇。后来由于工作变动的缘故，埃里西的父亲携全家移居到福格兰特山区的首府卜劳恩市。而埃里西之所以会用“卜劳恩”作为自己的笔名，也是出于对这座城市的怀念。在1921年到1933年期间，埃里西以画家的身份发表了大量的卡通画，还为他的挚友、作家埃里西·卡斯特纳的许多作品画过插图。然而，随着纳粹党的上台，德国的社会政治气候迅速右转。因为不满纳粹党的倒行逆施，埃里西创作了一些以纳粹党为讽刺对象的***作品，结果招来了纳粹头子约瑟·戈培等人的忌恨。埃里西的***作品一度被查禁。 后来，因为当时的《柏林画报》需要一位能够画连载***的画家，负责此事的著名作家、出版家和编辑库尔特·库森贝格博士便找到了埃里西·奥塞尔，希望能够由他来承担这项工作。最终，由于《柏林画报》的积极周旋，纳粹当局解除了对埃里西的禁令，但却附加了一系列苛刻的审查条件，并且绝对禁止他的作品中出现任何与政治有关的内容。 尽管如此，埃里西还是在1934年到1937年期间先后完成了200多套作品，这也就是著名的《父与子》系列***。在***横行的岁月里，这套***作品宛如人性的绿洲，成为德国人民面对残酷现实生活时最好的心灵慰藉，因而赢得了许多人的喜爱。《父与子》被誉为德国幽默的象征，其声望很快就跨出了国界。 1929年，比利时***家埃尔热开始创作《丁丁历险记》系列。从那时起直到1983年3月埃尔热逝世为止，《丁丁历险记》先后完成了二十余卷。1986年，作为埃尔热生前未能完成的最后一部作品《丁丁和阿尔法艺术》出版，丁丁系列就此完结。评论界普遍认为，丁丁系列的成功应该归结为作者对于将故事主线和真实背景有机结合的充分重视，因此埃尔热也被称为是“***新闻记者”。不管怎样，由于融合了纪实风格和幽默风趣的创作元素，丁丁系列成为了***史上最杰出的作品之一，埃尔热也因此而步入了******的行列。 就在美国的动画家们尽情享受“黄金时代”的时候，欧洲的动画家们却依然执著于试验与艺术化的道路。这从两者对于同步声音技术的运用上就可见一斑。在美国，人物声音主要用来展现角色的特征和个性；而在欧洲，声音效果却被用来作为实验的“素材”。事实上，欧洲的动画家几乎将动画片中的画面和音效之间的配合发挥到了极致。这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。但是，动画片毕竟是一种需要高投入的文化产品，如果没有完整的产业链条支撑就很难作大作强。随着美国动画片的大举进入，欧洲本土的实验动画也逐渐的凋敝了下去。 也许没有人会想到，第二次世界大战的爆发给了欧洲动画业一次“中兴”的机会。由于大战的影响，原本连成一片的世界卡通市场被分割成了若干块，客观上***了各国卡通业的独立发展。同时，因为许多国家的***都把动画片作为战争动员和宣传的重要手段，所以开始出现了以***投资来扶植本国动画业发展的局面。 在战时的英国，新成立的“哈拉斯和巴契乐”动画公司受英国当局的委托，前后共制作了七十多部支援战争的动画宣传短片。这些短片在英国各地的***和剧场里放映，对鼓舞英国人民的斗志起到了积极的作用。类似的“战争动画”，也曾经出现在美国、日本这样的参战国家里。战后，虽然不必再将动画片作为战争动员的手段，但是它依然是一种重要的宣传媒介，因而受到***和民间机构的广泛重视。动画片作为一种媒介被运用在公众关系、企业广告、文化教育，乃至政治竞选等方方面面。这使得欧洲的动画业找到了新的支点。 与西欧国家相比，东欧和前苏联的动画业稍显滞后，但却有着属于自己的风格和体系。亚历山大·巴斯克金、布拉姆帕格姊妹等都是前苏联动画界的杰出代表。其中，布拉姆帕格姊妹在1925年完成《中国烽火》（Chinese on Fire），更是为中国观众所熟知。虽然有的西方评论家认为俄国的动画片过于刻板，但是从总体上看，前苏联的动画家还是从本国的丰富文化遗产中发掘了大量优秀的素材，拍摄出了不少优秀的动画作品。 让我们再回到美国。在“黄金时代”末期出现的多元化的风格被新一代的美国***家所继承，从而产生了许多优秀的***作品。 1950年10月2日，美国著名***家查尔斯·舒尔茨（Charles Schulz）开始发表他的《花生》系列***（PEANUTS）。在那以后的五十年里，花生系列取得了空前的成功，先后被翻译成21种语言，在75个国家的2600余家报纸上刊登过。***的主角小狗“史努比”更是成为了号称拥有“全球三亿五千万忠实读者”的超级***明星。
1 invite v. 邀请
2 say thanks to 向...道谢
3 upset a. 烦乱的,不高兴; v. 颠覆,推翻,扰乱,使心烦意乱,使不舒服
4 silly a. 愚蠢的
5 worried a. 担心的,烦恼的
6 ***ile n. 微笑,喜色; v. 微笑,喜色
7 opera n. 歌剧
8 Beijing Opera 京剧
9 none ad. 一点也不; prep. 没人,毫无; pron. 没有人,没有任何东西
10 dis***ointed a. 失望的
11 unh***y a. 不快乐的,不幸的,不适当的
12 unpopular a. 不受欢迎的
13 rich a. 富有的,浓厚的,贵重的
14 moving vbl. 移动
15 proud a. 骄傲的,自豪的
16 be proud of 以…自豪(高兴)
17 taste n. 味道,品味,味觉; v. 尝,体会
18 ***ell n. 味道,气味,嗅; v. 闻,探出,发臭
19 set n. 组合,***,设定; n.一套,一副; v. 放置,设定; v.(太阳)落下去
20 set the table 在桌子上摆设餐具(准备吃饭)
21 able a. 能干的,有能力的
22 be able to 能；会
23 surprised a. 感到惊讶的; vbl. 感到惊讶
24 Austria n. 奥地利
25 lively 活泼的, 活跃的, 栩栩如生的, 真实的
26 play n. 游戏,游玩,剧本,比赛; v. 玩,进行比赛,演奏,播放
27 Cheer up 振作起来!提起精神!
28 mad a. 发疯的
29 at first 起先
30 please v. 取悦,请
31 in the end 最后，终于
32 frightened a. 受惊的, 受恐吓的
33 titanic n. 泰坦尼克（船名）
34 America n. 美国,美洲
35 fall into 落入，陷入
36 everywhere ad. 到处,无论何处
37 come into being 开始形成，产生
38 main a. 主要的; n. 主要部分,干线
39 role n. 角色
40 express n. 快车,快递,专使; a. 急速的,明确的; v. 表达,表示
41 culture n. 文化,教养,种植
42 facial a. 面部的
43 gesture n. 手势,姿态; v. 作手势,作姿态
44 peace n. 和平
45 make peace with 与…讲和，言归于好
46 thankful a. 感谢的
47 badly ad. 严重地,恶劣地,极度地
48 shy a. 害羞的; vi. 惊退,畏缩
49 strict a. 严格的,精确的
50 be strict with 对…要求严格
51 e-card 电子卡片
52 take it easy 从容，轻松，不紧张
53 fail v. 失败,不及格,辜负,缺少
54 feeling n. 感觉,知觉,感情
55 experience n. 经历,经验; v. 经历,体验
56 suggestion n. 建议
57 in one's ***s 在某人十几岁时
58 such a. 如此的,这样的
59 normal a. 正常的,正规的; n. 正常状态
60 soft a. 软的
61 hotline n. 热线
62 unfair a. 不公平的
63 stranger n. 陌生人
advice n. 忠告,劝告
65 be used to 习惯于...
66 as... as 与...一样
67 hometown n. 家乡
68 accept vt.接受,同意,承担(责任等)
69 carefully ad. 小心地,仔细地
70 in public 当众；公开地
71 asleep a. 睡熟了的,麻木的; ad. 熟睡地
72 fall asleep 睡着；入睡
73 clap n. 拍手,拍手声; v. 鼓掌,轻敲
74 deal n. 交易,协定,份量; v. (dealt,dealt[delt])处理,应付,分配
75 deal with 处理，料理
76 sadness n. 悲哀
77 example n. 榜样,例子
78 for example 例如
79 elder a. 年龄较大的,年长的; n. 长者,长辈
80 refuse n. 废物,垃圾; vi. 不愿,拒绝; vt. 拒绝
81 anybody n. 重要人物; pron. 任何人
82 hit n. 打击,打,冲撞,偶然发现; v. 打,打击,碰撞
83 though ad. 可是,然而,不过; conj. 尽管,虽然; prep. 但.
84 even though 即使，纵然，尽管
85 understand v. 理解,了解,领会,闻知
86 no longer 不再
87 calm n. 平稳,风平浪静; a. 平静的,冷静的; v. 平静下来,镇静
88 calm down (使)安静，(使)平静
89 nervous a. 紧张的
90 bitter a. 苦的,痛苦的
91 bored a. 厌烦的,无聊的
92 sleepy a. 欲睡的
93 CD n. 激光唱片
94 DVD n. 光碟,影碟
95 test n. 测试,试验; v. 测试,试验,接受测验
96 affect v. 影响,作用,感动
*** mood n. 心情,情绪,语气
98 put on 穿上; vt. 穿上,戴上
99 boss n. 老板,上司; v. 指挥,控制
100 monitor n. 监督器,级长,监听员; v. 监视,监听,监督; [计算机] 显示器,监视
101 get along with 与...相处
102 workmate n. 工友,同事
103 speech n. 演讲
104 schoolmate n. 同窗,同学
105 passport n. 护照
106 moon n. 月亮
107 especially ad. 特别,尤其
108 hang n. 悬挂,吊死; v. (hanged,hanged) 悬挂,绞死,逗留
109 tear n. 眼泪,撕破; v. 流泪,撕破
110 thought n. 想法,思想; v. (think的过去式和过去分词)想,思考,认为; vbl. 想,思考,认为
111 confident a. 确信的,自信的
112 try out 试验；尝试
113 noise n. 声音,响声,响声,喧哗声,噪声; v. 谣传
114 spirit n. 精神
115 magazine n. 杂志
116 decision n. 决定,决心
117 think over 仔细考虑
118 sense n. 侦测,感应,感觉; v. 感觉,了解
119 hu***and n. 丈夫
120 field a. 野外; n. 地,田地
121 vehicle n. 传播媒介,工具,手段,交通工具,车辆;; [语]喻体
122 find out 找出；查明
123 airplane n. 飞机
124 airline a. (飞机)航线的; n. (飞机的)航线,航空公司
125 decide v. 决定,判决
126 price n. 价格,代价,价值; v. 定...的价格,标价
127 total a. 全体的,总的,全然的; v. 总计,共计
128 training n. 训练
129 sunrise n. 日出
130 raise n. 上升,高地,增高; v. 升起,举起,饲养
131 book n. 书; v. 登记,预订
132 railway n. 铁路; v. 由铁道运输
133 sleeper n. 枕木(卧车)
134 cinema n. **院
135 hotel n. 旅馆，宾馆，酒店，饭店
136 reservation n. 预定
137 refrigerator n. 冰箱
138 air conditioning n.空气调节
139 standard a. 标准的; n. 标准
140 condition n. 情况,条件; v. 以...为条件,决定,支配,训练
141 comfortable a. 舒适的
142 person n. 人
143 common a. 共同的,平常的,普通的; n. 平民,普通,公地,公园
144 come up with 找到；提出（答案、解决方法等）
145 queen n. 女王,王后
146 draw v. (drew,drawn) 拉,拖,挨近,提取,画,绘制
147 sell vi. 卖,销售; vt. 出卖,背叛,卖,出售
148 headmaster n. 校长
149 land n. 陆地,国土,土地; v. 登陆,登岸,卸货
150 safely ad. 安全地
151 forward a. 向前的,早的,迅速的,前锋; v. 转交,促进,运送; ad. 向前地
152 look forward to (doing) sth 盼望做...
153 scene n. 场,景,情景
154 as soon as 一…就…
155 temple n. 庙宇,寺院; n.太阳穴
156 daytime n. 白天,日间
157 in the daytime 在白天
158 local a. 地方性的,当地的,局部的; [计算机] 局部的
159 receive v. 收到,接受,迎接
160 postcard n. 明信片
161 bet n. 打赌,赌注; v. 打赌; vbl. 打赌
162 you bet 肯定地，没问题
163 explore v. 探险,探测,探究; [计算机] 探讨
1 perfect a. 完美的,全然的,理想的; v. 使...完美,使...完善,使...熟练
165 dialog n. 对话,对白
166 camp n. 露营,帐棚; v. 露营,扎营
167 northwest n. 西北,西北方; a. 西北的,在西北的,来自西北的; ad. 向西北
168 arch n. 拱门,弓形; v. 成弓形弯曲,成弓形
169 mark n. 标志,分数,马克; v. 做标记于,留意,打分数
170 beginning n. 开始,开端
171 sacred a. 神圣的
172 official a. 官方的,正式的; n. 官员
173 survey n. 纵览,视察,测量; v. 审视,视察,通盘考虑,调查
174 face n. 脸,面容; v. 面对,朝,承认; [计算机] 面
175 camel n. 骆驼
176 prestige n. 威望,声望
177 east a. 东方的; ad. 向东方; n. 东,东方
178 eastern a. 东部的,东方的
179 north a. 北,北方(的); ad. 向北方; n. 北,北方
180 northeast n. 东北; a. 东北的,向东北的,来自东北的; ad. 向东北,来自东北
181 southeast n. 东南,东南地区; a. 东南的,向东南的,来自东南的; ad. 往东南,来自东南
182 tour n. 旅游,观光旅行,任期; v. 旅行,周游
183 space n. 位置,空间,距离; v. 隔开,分隔
184 passage n. 通道,走廊,一段文章
185 crowd n. 群众,一伙; v. 拥挤,挤满,挤进; 一堆,许多
186 push n. 推,奋力,决心; v. 推,挤,逼迫
187 direction n. 方向,指导,用法说明
188 notice n. 注意,布告,通知; v. 注意,通知,留心
189 sight n. 景观,视力,眼界; v. 看见,瞄准,观看
190 out of sight 看不见了
191 slowly a. 慢慢地; ad. 缓慢地
192 huge a. 庞大的,巨大的
193 sadly ad. 悲痛地,悲惨地,悲伤地
194 can't help doing 情不自禁地做某事
195 satisfied a. 感到满意的; vbl. 使...满意
196 ba satisfied with 对...满意
1*** e-mail n. 电子邮件
198 the Dragon and Phoenix Gate 龙凤门
199 guard n. 守卫者,警戒; v. 保卫,看守,当心
200 here and there 到处，处处
201 thank goodness interj．谢天谢地
202 passenger n. 乘客,旅客
203 crazy a. 疯狂的
204 anywhere ad. 任何地方; pron. 任何(一个)地方
205 pollution n. 污染
206 spit n. 唾液,唾吐,小雨; v. 唾吐,吐出,降小雨
207 impossible a. 不可能的
208 safe a. 安全的; n. 保险箱
209 death n. 死,死亡; 死神
210 sharp a. 刺耳的,锋利的,急剧的; ad. [时刻]正,准; 夏普(财富500强公司之一，总部所在地日本,主要经营电子电气)
211 slow a. 慢的; ad. 慢慢地; v. 放慢,减速
212 slow down 减缓；减速
213 opposite a. 相对的,相反的,对面的; prep. 对面
214 ***oid v. 避免; vt. 避免,逃避
215 rush n. 匆促,冲进,急流; v. 冲进,匆促行事,催
216 policeman n. 警察
217 helmet n. 头盔
218 light colored 浅色，彩色光
219 fine n. 罚款,罚金; a. 美好的,好的,晴朗的,健康的; v. 罚款
220 crossing n. 人行横道,十字路口
221 warn v. 警告,注意,通知
222 motorcycle n. 摩托车
223 Britain n. 不列颠,英国
224 left hand 左手
225 trouble n. 麻烦,困难; v. 困扰,麻烦,烦恼
226 cyclist n. 骑自行车的人
227 achievement n. 成就,成绩,完成,达到
228 courage n. 勇气
229 middle a. 中等的,中间的; n. 中间
230 top n. 顶端,极点,最高地位;陀螺; a. 最高的,顶上的; v. 高耸,加以顶端,超越
231 success n. 成功
232 lower a. 低的,下级的,下层的; v. 降低,跌落,减弱
233 challenge n. 挑战; v. 向...挑战
234 head on 迎面地，正面地
235 comeback n. 复原(回复,复辟,卷土重来,东山再起)
236 lead n. 铅,领引,榜样; v. 引导,带领,以铅接合
237 Tour de France 环法自行车赛
238 till conj. 直到(...为止); n. (账台中)放钱的抽屉; prep. 直到; pron. 直到...为止,直到; vt. 耕种
239 beat n. 打,敲打声,拍子; v. 打,打败
240 certain a. 一定的; pron. 某几个,某些; 肯定的,无疑的,必然发生的
241 Paris n. 巴黎
242 super a. 超级的,极好的
243 final a. 最后的; n. 决赛
244 result n. 结果,成绩,答案; v. 产生,起于,致使
245 Asia n. 亚洲
246 altitude n. 高度,海拔
247 the International Cycling Union 国际自行车联盟
248 time n. 时间,期限,次数,乘; v. 计时,定时,乘; n.[计算机] DOS命令 : 显示并允许改变系统时间
249 stage n. 阶段,舞台,驿站; v. 上演,表演,乘驿车旅行
250 athlete n. 运动员
251 central a. 中心的,中央的
252 championship n. 冠军赛,冠军
253 champion n. 冠军,拥护者; v. 保卫,拥护
254 task n. 工作,任务
255 he***en n. 天堂
256 include v. 包括,包含,连...在内; [计算机] 包括
257 Europe n. 欧洲
258 Switzerland n. 瑞士
259 sweater n. 毛衣
260 village n. 村庄
261 inside a. 里面的; ad. 在里面; n. 内部; prep. 在...里面
262 anyone pron. 任何人
263 secret a. 秘密的,机密的; ad. 秘密地; n. 秘密
2 Nigeria n. 尼日利亚
265 wrestling n. 摔角,扭斗,格斗; vbl. 摔角,格斗
266 poster n. 海报,招贴,脚夫; v. 贴海报于
267 organize vi. 组织起来; vt. 组织
268 try one's best 尽力做...
269 successful a. 成功的
270 imagine v. 想像,幻想,猜测
271 soup n. 汤
272 biscuit n. 饼干
273 pancake n. 薄煎饼
274 cheese n. 乳酪,干酪
275 pie n.饼图 n.派,馅饼,杂乱,喜鹊,爱说话的人 vt.弄乱
276 western n. 西方人,西部片,西部***; a. 西方的,西洋的,西部的
277 cookie n. 饼干
278 Greek a. 希腊(人)的; n. 希腊人,希腊语
279 Indian a. 印度的; n. 印第安人,印度人
280 curry n. 咖哩粉,咖哩饭菜; v. 用咖哩粉调味,用马栉梳,制革
281 fried 炸过的; 弗里德(Alfred Hermann, 18-1921, 奥地利著述家、记者, 曾获1911年诺贝尔和平奖)
282 sushi n. 寿司
283 Italian a. 意大利的; n. 意大利人
284 pizza n. 比萨饼
285 African a. 非洲的,非洲人的; n. 非洲人
286 Russian a. 俄国的; n. 俄国人,俄语
287 Africa n. 非洲
288 South Africa 南非
289 pity n. 遗憾,同情,可惜; v. 同情,怜悯
290 Nigerian n. 尼日利亚人
291 surprising a. 令人惊讶的
292 in order to 为了...，以便...
293 sincerely ad. 真诚地
294 wrestler n. 摔角选手,扭
295 supply n. 补给,供给; v. 补给,供给
296 come true 实现,达到
2*** cut n. 切口,割伤,降低; v. 切割,减少,刺痛; vbl. 切割,减少,刺痛; [计算机] 剪掉
298 finely ad. 精美地,漂亮地,细碎地
299 oil n. 油,油画颜料; v. 涂油,溶化,加油
300 pan n. 平底锅; v. 严厉批评
301 fry n. (美)法式炸薯条; v. 油煎,油炸
302 lightly ad. 轻轻的,容易的,不费力的
303 add v. 增加
304 deep a. 深的; ad. 深深地
305 pot n. 罐,壶; v. 把...装罐
306 cooker n. 炊具
307 pork n. 猪肉
308 cut up 切碎
309 ham n. 火腿
310 onion n. 洋葱
311 immediately ad. 立即; conj. 一...(就)
312 advantage n. 优势,有利条件
313 cheap a. 便宜的; ad. 便宜地
314 snack n. 小吃,点心; v. 吃零食,吃点心
315 butter n. 奶油
316 pear n. 梨
317 piece n. 块,片,篇; v. 修补,结合
318 pour n. 流出,倾泻,骤雨; v. 倒,倾泻,蜂涌而来
319 heat n. 热,热度,***; v. 加热,激昂,加热
320 slurp v.&n. 啜食; vt. 饮食出声
321 polite a. 有礼貌的
322 impolite a. 不礼貌的,粗鲁的
323 noisily ad. 喧闹地
324 elbow n. 手肘,急弯,扶手; v. 用手肘推开,推挤
325 spoon n. 匙,匙形的铲子; v. 以匙舀起,调情
326 fork n. 叉; v. 叉起,耙,成叉状
327 chopstick [常用复](中国的)筷子
328 formal a. 正式的
329 manner n. 样子,礼貌,风格,方式
330 table manners 餐桌礼节,用餐的规矩
331 napkin n. 餐巾
332 lap n. 膝盖,舐声,一周; v. 重叠,包裹,轻拍
333 eat up 吃光；吃完
334 somebody n. 重要人物; pron. 某人,有人
335 drink to 为…祝酒，为…干杯
336 sip n. 啜饮; v. 啜饮,啜
337 dessert n. 甜食
338 course n. 课程,讲座,过程,路线,一道(菜)
339 southern a. 南部的,南方的; 南方(财富500强公司之一，总部所在地美国,主要经营电力供应)
340 hot dog n. 热狗(红肠面包)
341 lady n. 夫人,女士
342 gentleman n. 绅士,先生
343 sale n. 销售,削价出售
344 on sale 销售,销售中,出卖中
345 satisfy v. 使...满意,赔偿
346 kind-hearted a.好心的
347 menu n. 菜单
348 beer n. 啤酒
349 wine n. 酒,葡萄酒
350 soft drink n.(不含酒精的)清凉饮料
351 bill 比尔(男名); n. 帐单,钞票,票据,清单,议案,法案,广告,鸟嘴,喙; vt.开帐单,用海报宣传,把...列成表
352 tofu n. 豆腐
353 main course 主食；主菜
354 staple n. 主要产物,主要要素,原料; a. 主要的,重要的; v. 分类,选择
355 salad n. 色拉
356 coke n. 焦炭
357 lemonade n. 柠檬水
358 worth n. 价值; prep.&a. 值...钱,值得...的
359 effort n. 努力,努力的成果
360 scoop n. 铲子,舀取,独家新闻; v. 汲取,舀取,抢先登出
361 neatly ad. 整洁地
362 steak n. 牛排
363 unhealthy a. 不健康的
3 properly ad. 适当地,相当地,当然地
365 balanced diet 均衡膳食
366 regular a. 有规律的,有规则的,整齐的,正规的
367 regularly ad. 定期地,有规律地
368 realize v. 了解,实现,净得; 察觉;领悟
369 not only...but also 不但...而且
370 freely ad. 自由地(免费地,直率地,大量地)
371 costume n. 服装,剧装
372 silk a. 丝的; n. 丝,绸
373 fashion n. 流行,风尚,时样,时装; v. 形成,造,作
374 cotton a. 棉花(的); n. 棉花
375 blouse n. 女衬衫
376 afford v. 提供,供应得起,给予
377 scarf n. 围巾
378 jeans n. 牛仔裤
379 overcoat n. 外套,大衣
380 handbag n. 手提包
381 sportswear 运动装,休闲活动穿着的衣服
382 hat n. 帽子
383 sock n. 短袜; v. 重击,痛打
384 Windbreaker n. 防风上衣的一种,商标名
385 size n. 尺寸,大小; v. 按大小排列或分类; vt. 按大小排列(或分类)
386 be made of …制的；用…制成的
387 natural a. 自然的,正常的
388 material n. 材料,原料,物质;; n. 素材,题材,资料; a. 物质的,实体的
389 woolen n. 毛制品; a. 羊毛的,羊毛制的,毛织的
390 leather a. 皮革制的; n. 皮革
391 depend v. 依靠,相信,信赖
392 depend on 依赖,依靠,凭借
393 like a. 相似的,同样的; v. 喜欢,愿意,想; prep. 像,如同
394 dislike v. 不喜欢,厌恶; vt.&n. 不喜爱,厌恶
395 glove n. 手套
396 boot n. 靴子,[英]汽车行李箱; vt. 踢
3*** nearly ad. 几乎,差不多
398 northern a. 北部的,北方的
399 generally ad. 一般地
400 style n. 风格,时尚,字体; v. 称呼,设计
401 Australian a. 澳大利亚的; n. 澳大利亚人
402 according to ad.按照,根据
403 catch one's eye 引起某人注意
404 silver a. 银色的; n. 银; v. 镀银
405 iron a. 刚强的; n. 铁,熨斗; v. 熨,烫,烫衣服; vt. 熨烫
406 dry-clean vt. 干洗
407 society n. 社会
408 uniform a. 一致的,统一的; n. 制服
409 kimono n. 和服
410 easy-going a.随和的
411 saying n. 叙述,话,说; vbl. 说,说话
412 allow v. 允许,准许; vi. (for)考虑到; vt. 允许
413 design n. 设计,图样; v. 设计,***
414 suitable a. 合适的,适宜的
415 discipline n. 训练,纪律,惩罚; v. 训练,惩罚
416 interview n. 面谈,访问,接见; v. 接见,会谈
417 policewoman n. 女警察
418 plain n. 平原,草原; a. 简单的,平坦的,平常的,家常的; a.纯的，不掺杂的
419 plain clothes 便衣
420 carry out 进行，实施
421 tie n. 结,束缚,不分胜负,领带, 领结,鞋带; v. 系,打结,约束
422 slipper n. 拖鞋
423 casual a. 偶然的,随便的,非正式,漫不经心的
424 suit n. 套装,诉讼,请求; v. 适合,取悦,满足
425 occasion n. 场合,机会,理由; v. 致使,惹起,引起
426 correctly ad. 正确地
427 gatekeeper n. 看门人,门卫
428 customer n. 顾客
429 server n. 服伺者,服勤者,伺候者
430 business n. 商业,生意,事务
431 firefighter n. 消防队员
432 ceiling n. 天花板
433 soldier n. 士兵,军人
434 hide v. 藏,隐瞒,遮避; n. 兽皮
435 pilot n. 飞行员,领航员,引航员; v. 领航,驾驶,向导
436 airport n. 机场
437 police a. 警察的; n. 警察,警方; v. 管辖
438 officer n. 官员
439 slim a. 苗条的,细长的; v. 减轻体重,变苗条; vi. 减轻体重
440 advise v. 劝告,通知,与...商量
441 tight a. 紧的; ad. 紧紧地
442 model n. 模型,模范,***儿; a. 模范的,作模型用的; v. 做模型,塑造,模仿
443 purple a. 紫色的; n. 紫色
444 pocket n. 口袋,钱,袋; v. 装...在口袋里,隐藏,私吞
445 catwalk n. (桥面、大型机器等旁边的)狭窄过道
446 cheongsam <汉>n.旗袍
447 traditional a. 传统的
448 minority n. 少数,少数民族
449 Tibetan n.&a. 藏族(的)
450 Mongolian n. 属于蒙古人种的人,蒙古语,蒙古症患者; a. 蒙古人的,蒙古语的,蒙古病症的
451 Korean n. 韩国人,韩国语文; a. 韩国人的,韩国语文的
452 dynasty n. 朝代,王朝
453 Asian a. 亚洲的; n. 亚洲人
454 knot n. 结; v. 打结; vt. 把...打成结
455 decoration n. 装饰,装饰品
456 either...or conj.或…或…
457 wearer 穿戴者
458 personal a. 私人的,个人的; n. 私人信息启示
459 attractive a. 有吸引力的,引起注意的
460 western style 西式
461 feature n. 特征,容貌; n. 特点,特色,特性
462 widely a. 广泛的; ad. 广泛地
463 item n. 项目,条款
4 choice a. 上等的,精选的; n. 选择
465 well-known a. 出名的,众所周知的
466 traditionally ad. 传统上,照惯例
467 hardly ad. 几乎不
468 except v. 除,除外,反对; prep. 除了...之外,若不是,除非
469 marriage n. 婚姻,结婚
470 celebration n. 典礼,宗教仪式,庆祝会
471 outside ad. 在外面; n.&a. 外部; prep. 在...外; pron. 在...外边
472 salesgirl n. 女售货员
473 manager n. 经理
474 explain 解释,说明
475 KFC 肯德基炸鸡连锁店
476 package n. 包裹,套装软件,包; v. 包装
卡通的出现与早期发展
如果想了解什么是卡通， 那么就不妨先从“卡通”这个词的由来讲起。
卡通，是英语“cartoon”的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的“carton”（图画）；其二是说它源自意大利语中的“cartone”（纸板）。
从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社***接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。
在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷·杜米埃（1808-1879）为代表的讽刺***家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。
在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。
早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。
这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆·霍格斯（16***-17）、詹姆斯·吉尔雷（1757-1816）和托马斯·罗兰森（1756-1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。
1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰·里奇和编辑马克·吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰·里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。
十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色***开始出现在人们的视野中。
1901年，著名出版商哈姆士·沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称“AP”），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等***刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《***天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如“特莱普斯和霍姆士”公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色***的出版与发行。这一时期，英国***期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了“老虎提姆”的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯·韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马**》等少女***作品。
与政治卡通和***相比，动画片的发展历程似乎更富有***色彩。如前所述，动画艺术是现代***艺术的重要组成部分。然而，在动画和**的“史前阶段”，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，**和动画才开始分道扬镳。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的“**机”，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代**就此诞生。而第一部动画**却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。
1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J. Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔·科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和***表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。
另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟·麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和***专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和***表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。
温瑟·麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为***家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。
黄金时代的卡通帝国
在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。
早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。
1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默***》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。
1895年，著名***家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列***《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着“黄孩子”一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是“Hogan’s Alley”，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫“Mickey Dugan”的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成**，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在***里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于“黄孩子”的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关“黄孩子”的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管“黄孩子”也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通***的发展，而且为***作品的商业运作提供了经典范式。
在整个二十世纪初， 卡通***始终在寻找与美国文化的交汇点。在这个过程中，产生了许多优秀的作品和令人难忘的卡通形象。不过，直到三十年代初，美国卡通***的黄金时代才真的来临。
对于“黄金时代”，有这样一个精辟的描述：美国***的黄金时代就是超级英雄在廉价画报上横行的时代。众所周知的，诸如超人（SUPER MAN）、蝙蝠侠（BATMAN）、闪电侠（FLASH）、潜水侠（AQUA MAN）等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。这些超级英雄的共同特点就是拥有健美运动员般的身材，常人无法具备的超能力，不断打倒邪恶又强悍的敌人，拯救世界。而其中最具代表性和持续影响力的，恐怕就要算是超人和蝙蝠侠了。
《超人》的主角是一个来自氪星球、具有超能力的外星人克拉克。在他还是一个婴儿的时候，便乘坐太空船从氪星来到地球，并被善良的肯特夫妇收养。长大后，他开始发现自己拥有地球人不具备的超能力。为了掩饰身份，克拉克从偏僻的小镇来到了大都市，并在《星球日报》担任编辑，从而结识了年轻貌美的女记者露易斯。从此以后，每当城市的安全和秩序受到恶势力的威胁时，总会有一个披着斗篷、身着紧身衣的飞天英雄及时显身，拯救那些陷入危机中的人们。不过，大多数情况下，超人的主要任务都是英雄救美。
《超人》系列最先在《动作***》（ACTION COMICS）第一期上发表，并迅速风靡全美。1939年1月16日，《超人》开始在报纸上连载。到1941年，已经有超过三百种报纸每日连载《超人》***。而以“超人”为主题的动画片、**和电视剧，更是在此后的半个世纪中层出不穷。毫不夸张地说，“超人”已经成为了一个时代的标志。
几乎是在超人取得成功的同时，“黄金时代”的另一位超级英雄蝙蝠侠也走入了人们的视野当中。
蝙蝠侠原名叫做昆布西，出身于一个显赫的富豪家庭。在他很小的时候，父母被歹徒所杀，因而变成孤儿，由管家抚养长大。长大后，他发誓为铲除罪恶而战。于是，他便成为了身着蝙蝠装的蒙面豪侠。除暴安良，制裁法律的漏网者成了他最重要的使命。
蝙蝠侠的故事最早出现在《******》（DETECTIVE COMICS）的第二十七期上。与超人相比，蝙蝠侠是一个没有超能力的普通人，这也正是他的魅力所在。而蝙蝠侠用于对抗邪恶的主要工具是各式各样的科技发明，其中最为著名的就是那辆万能蝙蝠车。
在黄金时代的众多超级英雄中，神奇女侠（WONDER WOMAN）可以说是一个“另类”。这不仅仅是因为它打破了此前男性对于超级英雄形象的垄断，更为重要的是，她的出现彻底重构卡通世界中***秩序，使得女性角色不再只是男英雄们的附庸，而真正成为主宰故事的主角。因此，当“神奇女侠”系列于1941年底在《全明星***》（ALL STAR COMICS）上推出后不久，便受到了众多女性读者的热烈欢迎。
***英雄的出现绝非偶然。事实上，它是***艺术与美国文化碰撞的必然结果。美国文化的核心就是所谓的“个人主义”。这是一种以崇尚个人奋斗和强调优先保护个人利益为要旨的文化。出于这种文化背景，特别是在三十年代的大萧条和二次大战给美国社会带来剧烈冲击的情况下，人们欣赏和渴望“救世主”式的超级英雄，将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物，于是人们便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。
在第二次世界大战期间，美国的社会经济不但没有被战争拖垮，反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是乎，***中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。“黄金时代”也迈向了巅峰。
随着卡通***在美国社会中的影响力日趋增强，美国***的发展也逐步走向了多元化，出现了教育***、科学***、西部***等新题材。与此同时，一味的追求利润最大化的商业炒作，使得美国***中的暴力、等不良因素激增，有的***出版物甚至赫然标明“儿童不宜”。由此，***业成为公众和舆论抨击的焦点，并最终导致了“黄金时代”的没落。
1945年春，弗雷德里克·魏斯曼博士的《引诱无辜》一书出版。魏斯曼博士是一位在当时的社会上相当有影响的知识分子，同时也是政界的知名人士。他始终坚信“充斥着暴力和阴暗内容的***，是助长青少年犯罪和社会混乱的根源”。虽然事后的调查表明，魏斯曼博士的绝大部分论断都是缺乏事实根据的，但这本书的出版恰恰迎合了当时主流舆论对***业的广泛批评，因此立即得到了各界的支持和肯定。一时间，***成为了超级，人们时常用谈论毒品的口吻来谈论***。
1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对***对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：***是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于***而言只是小儿科。“孩子们往往从四岁开始，就遭受到***的毒害。”他甚至要求马上禁止***的出售。
虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝***中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了“黄金时代”的***。在参议院听证会后不久，***出版商们在1954年10月26日成立了“美国国内***杂志联合会”，并制定了“联合会内部检查标准”，还要求在此后出版的***封面上明确标明限制等级。
这无疑是一个对美国***业具有深远影响的***。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、***类***几乎绝迹；西部***中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物***里的“暴力”举动也变得畏首畏尾。许多出版社和***刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业***家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔·西蒙这类少女***作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国***业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。
与美国***业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特·迪斯尼和他的迪斯尼公司。
事实上，在沃尔特·迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为“沃尔特·迪斯尼是动画史上的第一位***”。
1923年，年仅22岁的沃尔特·迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的**仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在**开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了“迪斯尼兄弟动画制作公司”。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由***和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。
在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物“***兔奥斯华”被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字“Mickey Mouse”！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。
米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。
在迪斯尼之前，动画片作为普通**放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。
除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，**告别了默片时代，有声**的出现引发了整个**业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为**史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（Flowers and Tree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作***开始向长片倾斜。紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（Donald Duck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。
对于整个美国动画业而言， 迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡·伯伦制片厂（Van Beuren Studio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（Tom and Jerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(Porky and Beans)、《达菲鸭》（Daffy Duck）、《邦尼兔》（Bugs Bunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。
然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的“口水战”。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了“美国联合制片公司”（United Productions of America，简称UPA）。
虽然经历了许多波折，但是沃尔特·迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的“王国”，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。
总而言之，在这一时期，无论是美国的***业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而“美式卡通”也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。
新浪潮的勃兴
在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。
就在美国卡通走上商业化道路的同时，欧洲的***家和动画家们似乎依然在坚守着他们固有的艺术理念。但即使如此，这一时期的欧洲卡通也绝不乏经典之作。
在德国，这一时期出现了一位具有世界影响的******埃·奥·卜劳恩。卜劳恩的原名叫做埃里西·奥塞尔，出生在德国萨克森州的一个偏僻小镇。后来由于工作变动的缘故，埃里西的父亲携全家移居到福格兰特山区的首府卜劳恩市。而埃里西之所以会用“卜劳恩”作为自己的笔名，也是出于对这座城市的怀念。在1921年到1933年期间，埃里西以画家的身份发表了大量的卡通画，还为他的挚友、作家埃里西·卡斯特纳的许多作品画过插图。然而，随着纳粹党的上台，德国的社会政治气候迅速右转。因为不满纳粹党的倒行逆施，埃里西创作了一些以纳粹党为讽刺对象的***作品，结果招来了纳粹头子约瑟·戈培等人的忌恨。埃里西的***作品一度被查禁。
后来，因为当时的《柏林画报》需要一位能够画连载***的画家，负责此事的著名作家、出版家和编辑库尔特·库森贝格博士便找到了埃里西·奥塞尔，希望能够由他来承担这项工作。最终，由于《柏林画报》的积极周旋，纳粹当局解除了对埃里西的禁令，但却附加了一系列苛刻的审查条件，并且绝对禁止他的作品中出现任何与政治有关的内容。
尽管如此，埃里西还是在1934年到1937年期间先后完成了200多套作品，这也就是著名的《父与子》系列***。在***横行的岁月里，这套***作品宛如人性的绿洲，成为德国人民面对残酷现实生活时最好的心灵慰籍，因而赢得了许多人的喜爱。《父与子》被誉为德国幽默的象征，其声望很快就跨出了国界。
1929年，比利时***家埃尔热开始创作《丁丁历险记》系列。从那时起直到1983年3月埃尔热逝世为止，《丁丁历险记》先后完成了二十余卷。1986年，作为埃尔热生前未能完成的最后一部作品《丁丁和阿尔法艺术》出版，丁丁系列就此完结。评论界普遍认为，丁丁系列的成功应该归结为作者对于将故事主线和真实背景有机结合的充分重视，因此埃尔热也被称为是“***新闻记者”。不管怎样，由于融合了纪实风格和幽默风趣的创作元素，丁丁系列成为了***史上最杰出的作品之一，埃尔热也因此而步入了******的行列。
就在美国的动画家们尽情享受“黄金时代”的时候，欧洲的动画家们却依然执著于试验与艺术化的道路。这从两者对于同步声音技术的运用上就可见一斑。在美国，人物声音主要用来展现角色的特征和个性；而在欧洲，声音效果却被用来作为实验的“素材”。事实上，欧洲的动画家几乎将动画片中的画面和音效之间的配合发挥到了极致。这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。但是，动画片毕竟是一种需要高投入的文化产品，如果没有完整的产业链条支撑就很难作大作强。随着美国动画片的大举进入，欧洲本土的实验动画也逐渐的凋敝了下去。
也许没有人会想到，第二次世界大战的爆发给了欧洲动画业一次“中兴”的机会。由于大战的影响，原本连成一片的世界卡通市场被分割成了若干块，客观上***了各国卡通业的独立发展。同时，因为许多国家的***都把动画片作为战争动员和宣传的重要手段，所以开始出现了以***投资来扶植本国动画业发展的局面。
在战时的英国，新成立的“哈拉斯和巴契乐”动画公司受英国当局的委托，前后共制作了七十多部支援战争的动画宣传短片。这些短片在英国各地的***和剧场里放映，对鼓舞英国人民的斗志起到了积极的作用。类似的“战争动画”，也曾经出现在美国、日本这样的参战国家里。战后，虽然不必再将动画片作为战争动员的手段，但是它依然是一种重要的宣传媒介，因而受到***和民间机构的广泛重视。动画片作为一种媒介被运用在公众关系、企业广告、文化教育，乃至政治竞选等方方面面。这使得欧洲的动画业找到了新的支点。
与西欧国家相比，东欧和前苏联的动画业稍显滞后，但却有着属于自己的风格和体系。亚历山大·巴斯克金、布拉姆帕格姊妹等都是前苏联动画界的杰出代表。其中，布拉姆帕格姊妹在1925年完成《中国烽火》（Chinese on Fire），更是为中国观众所熟知。虽然有的西方评论家认为俄国的动画片过于刻板，但是从总体上看，前苏联的动画家还是从本国的丰富文化遗产中发掘了大量优秀的素材，拍摄出了不少优秀的动画作品。
让我们再回到美国。在“黄金时代”末期出现的多元化的风格被新一代的美国***家所继承，从而产生了许多优秀的***作品。
1950年10月2日，美国著名***家查尔斯·舒尔茨（Charles Schulz）开始发表他的《花生》系列***（PEANUTS）。在那以后的五十年里，花生系列取得了空前的成功，先后被翻译成21种语言，在75个国家的2600余家报纸上刊登过。***的主角小狗“史努比”更是成为了号称拥有“全球三亿五千万忠实读者”的超级***明星。《花生》的出现标志着美国***业中新势力的崛起。类似的成功范例还包括吉姆·戴维斯和他的《加菲猫》系列。
随着时间的推移，“魏斯曼***”的影响逐渐淡化，超级英雄的故事也开始回到美国人的生活当中。1956年，在《秀场》杂志的第四期上，新一代“闪电侠”正是登场，从而标志着超级英雄的复归。自此之后，“黄金时代”的英雄们大都重出江湖，而新一代超级英雄更是不断涌现，这其中包括在1962年登场的“蜘蛛人”（SPIDER MAN）、1***4
大年三十，第一次，我们全体给大家拜年。
一直以来，我们都躲在文字后面，是潜藏的画外音，那个讲故事的人。在这个辞旧迎新的时刻，也许你想见见这群下蛋的老母鸡。
但愿我们能长久相伴，在这个充满了不确定性的年代。
语言是真实的，写作是真实的，我们因此建立起来的连接也是真实的。比真实更加长久的真实。
看完我们的讲述后，也跟我们分享过去一年让你印象最深的一件事吧。我们将从留言中挑选 16个最打动我们的故事 ，送出我们精心准备的礼物。
密恐少女组合
2018年初，右上角的女孩雨清初到《人物》，脑子里天天想着***访和写稿。有一天她的师小章说起在北京遇到的奇怪客户，安慰她每个人都带着期待和焦虑度日。于是她***访了小章，把小章的故事写下来后，她也找到了跟自己的焦虑抗衡的方式。右下角的女孩小雨10月份时去了趟台北，在湿热的台风天里，她与人到中年的大S聊天，听对方讲自己的中年危机，她被这种坦诚所打动，并深信直面一切的人总会更***。年末时，左上角的女孩杨宙***访了一位世界级滑雪天才，这让她觉得人生应该尝试更多未知的事物，见更多有趣的人。同样是在年末，左下角的女孩婷婷去了趟五台山***访出家的校长，渐渐感受到了往外跑见世界的愉悦感。快过年了，她仍在一个遥远小城的足球基地里***访，自得其乐地跑在路上。
当然了，这一年绝不只有工作。3月份的菲律宾之行让她们熟识了彼此，那是在傍晚的海滩、蝉鸣不断的丛林和无限的芒果冰沙中诞生的友谊。夏天，她们爱上一点点和海底捞，秋天，她们聚众撸猫，在重八牛府聊个没完没了，冬天，喜茶成为新宠，溜冰场里摔一跤也值得纪念，遗憾的是还没时间去滑雪。此刻，她们搓小手手期待3月份的日本之行......
：我们的新年祝福是希望我们的读者能享受工作，享受友谊，享受生活。 送你一套《那不勒斯四部曲》 ，希望那会是一次畅快的阅读体验。
? 作品： 《***师来敲门》《大S 下凡》《他曾被预测只能活到20岁，却成了三届奥运冠军》 《一个好脾气的中年男人决定离家出走》
罗花花组合
还有两位少女，本应出现在上面那张集体照中，但因为出差错过拍摄。她们分别是罗胖婷和罗活泼，非常硬核的少女，经常跑突发新闻，是过去一年团队的流量担当。
? 作品： 《致命百草枯》《普吉沉船72小时》
安小庆
我想用最喜欢的农业频道的slogan祝福大家新年好好劳动，「耕耘天地间」。
：我会送给一位读者 一小箱车厘子和3段出差时录的简短音频 ，不是冗长的***访录音谢谢，是一些有趣的声音，我会好好挑选一下。
? 作品： 《汪建 斗战胜佛》《香港为什么有那么多「疯女人」？》
通州母女三人组合
图中3名记者曾一起办了一张游泳卡，她们仨决心新的一年要「健康地生活」，为此她们握着拳头跟游泳卡合了影，誓要开启以瘦10斤为目标的2018年。后来，她们时常相互鼓励，不过是在另一项事业上——在每一个deadline到来前的夜晚，「生命在于写稿！」「不拖稿就是胜利！」「加油啊！写完我们大吃一顿庆祝！」于是，迎来2019年的这3位记者，分别胖了、胖了、病了。
不过，在这一年她们也有很多收获：见到了大山里学校操场上孩子们为乡村教师画的笑脸，向比尔·盖茨先生提问，让原研哉先生开心地聊起小时候并亲自绘图，还见到了4.3亿年前的古鱼化石，当场兴奋地对着化石say hi。这些故事被记录在她们的稿子里，和没能实现的健身愿望一起，永远地留在了2018年。
感谢游泳馆店主对记者同仁的同情，我们的游泳卡依然有效，尽管迄今为止我们一共只一起去游了一次。祝福我们在2019年能再多去游……几次吧。
祝愿大家能够拥有像我们一样的坚定友情，能有朋友在你工作精疲力尽之时给你送饭，在你受挫绝望的夜晚鼓励你按时交稿，能有朋友一直为正在努力的你鼓掌。当然，如果你们能够在拥有这一切的同时，还能去运动健身，2019年就更美好了！
：我们送给大家的新年礼物是， 一箱来自北纬37度的黄金富士萍果和一段***访时录的美好声音 。3月鸟鸣，雨打竹叶，烟雨江南。收到我们礼物的小伙伴，人都会变得美丽起来，也希望读者新的一年平安顺遂。
? 作品： 《那些专爱「填坑」的90后》《张弥曼：只属于极少数人的夜晚》
龚菁琦
偶尔想起***访海底捞的片段，苦涩深刻可自成故事。
比如凌晨两点去吃火锅***访，回家发现没带钥匙，室友出差，打电话给朋友无一人接听，没带***无法住酒店。街头大哭，抽烟，大骂，成为要睡冬天街上的壮士。
又比如，苦于没有***访对象，只好见人就问认不认识海底捞员工，后来有一滴滴司机说认识，加微信仓促下车，发现对方没有通过。为了找到这根稻草，留言，给他滴滴好评，加感谢费3次。人家完全不理。只好又打电话给平台***称耳机掉在车上。平台为给我找耳机，甚至打电话给之后坐车的乘客。都未果。
做得最神经的一件事情是，为了塑造可信赖的形象，专门为朋友圈海底捞员工开了一组，那段时间每天发自己的照片、感悟，包括去巴黎、在北大，关心时政的长文，总之怎么高级正面怎么来。到现在也没删，只有那十几个人可见。
苦涩，痴狂，执著。还记得一天提着奶茶等一名大堂经理到凌晨1点，最终被她放了鸽子。得知她不会回来，也不会出现在我稿子的结局里——确实导致最后一部分很单薄，打电话给朋友哭了一小时。这些都是稿子之外的人生，今年最浓烈的生活。
我的新年祝福是，各位返乡的社交恐惧症患者，能够在春节期间随心所欲，如鱼得水。
：我想请一个朋友 吃一顿100元以内的海底捞 。这是***访练就的本领。
? 作品： 《海底捞的女人们》
洛阳铲小分队
2018年，洛阳铲小分队回顾了门十年、汶川地震十年、奥运十年，还拥有了自己的固定栏目：总结每个月发生的那些值得玩味、不该被忽略的新闻。
我们做的最惊险的一次是盘点奥运十年，当时队员们提前一星期分头收集了51组奥运冠军的所有资料，直到8月7号晚上，还想着要把所有人都写出来，可是闷头写了七八个人就发现已经超过一万字了，这才被逼着做减法，因为时间紧急来不及细细考虑，只能凭借直觉筛选最吸引人的故事，于是我们就开始像说书一样互相给对方讲自己手头的素材，当时已经深夜，但大家都因为过度兴奋进入了一种魔怔的状态，讲什么都笑作一团。
那一晚，我们几个人在一个小办公室里眼睁睁看着对方脸和头发渐渐变油，轮流出现思维混乱前言不搭后语的状态，但也体会到了耗尽所有能量就为做好一个选题的畅快，培养了深入的默契。工作中遇到互相信任依赖如战友的小伙伴不容易，这是我们2018年最珍贵的收获。
8月8号下午推送发出去以后，已经两天一夜没睡觉的我们立下flag，2018年再也不熬夜了，结果后来至少集体见过三次凌晨4点的北京。立flag容易被反噬，这是我们2018年最惨痛的教训。那么，就祝福我们自己2019年每个夜都熬出价值吧！
：我们打算送给一名读者 印象笔记个人高级账户一年 。祝大家以值得被记录的方式度过每一天。
? 作品： 《「门」十年：一面映照众生百态的镜子》《北京奥运冠军的十年，我们统统都猜错》《余震十年，36则「不太一样」的新闻》
谢梦遥
2018年印象最深刻的一个***访，可能是姚明的***访。听不少同行说过，姚明对中国记者缺少耐性，那次我确实感受到了。
那天是姚明慈善基金的活动，接受群访的时候，他就很烦躁，大部分时间黑着脸，只回答和慈善有关的问题，有人问了其他类型问题，他会当即指出这和今天的话题无关，场面一度非常尴尬。我基本已经自我放弃了，一个问题都没问。后来公关帮我争取到了晚上跟姚明坐车去机场，可以单独访问他。其实我的***访提纲做得非常细，按话题类别分了顺序，但像篮协改革之类的话题，早先就说好了，不能问，我决定尊重承诺。
很多问题他都拒绝展开。比如我问，你最近和周琦联系了吗？这是一个攻击性很低的问题，跟「你如何评价周琦」「你如何看待周琦在火箭队的局面」这种问法，完全不同。结果，姚明一句「我不评价具体球员」，就划过去了。再比如我们聊到火箭队的球员交易，姚明说他到NBA第一年就理解了这是商业运作的一部分，于是我把话题过渡到刘炜（「it’s just business，可能会让我们更理解2014年刘炜离开上海大鲨鱼队，可以这样说吗」）——其实这才是我真正想问的。这种提问隐蔽性很强，且出发点是对方立场，以前往往能打开局面。姚明马上大笑起来，停了一会儿，最终还是避开了。
回想起来，那天晚上姚明话说得最多最长的一段话，反而是他向我解释因为他的身份变更，他需要更谨慎的发言。那一定程度上让我理解了他的处境。
但经过那段精神高度紧张的车程后，我有种力气耗尽的虚脱感。我放弃了提问。有段时间，我确实走近低着头玩手机的姚明，补了两个问题，然后就迅速撤退到一旁。更多的时间，我和叶大伟一直在聊姚基金希望小学篮球季的话题。我们聊得巨大声。
后来，我是这样向自己内心交代我的动机的：我暗暗地希望，一旁的姚明能听到我们的对话，虽然可能报道刊出时我提及慈善的笔墨不会太多，但它不是我钓鱼用的饵，我对他做的慈善事业感兴趣。也许以后我还会有深度***访的机会。但我也想，那可能是我为我惯常性的社交恐惧与怯懦，为我没有坚持提问而寻找的借口。只有这样想，我才能放过自己。
：祝大家新年开心。我想送给一位读者 一本对我写作有帮助的书 。书名暂时保密。
? 作品： 《不打篮球的姚明，和我们打了一次「太极」》
张月
2018年印象最深的工作是***访画家毛焰。两个多小时的***访中，他骂了好多句「」，每一句都出现在重要节点，每一句都情绪饱满，我一边听，一边想着最后都给他保留，人物的精气神全在这儿了。最后一次出现，是谈到画作的拍卖，他不喜欢画被卖掉，失去一幅好的作品会在心里留一个长久的洞，「我的画是很有限的，一辈子的画都数得过来，你会觉得很惨，画室里一张都没有，经常是画完了，别人拿走，会觉得很空洞、恍惚，我一辈子都干了些什么？做的事情都看不见，到哪儿去了？会觉得很荒诞。」他说这话的时候语气伤颓，坐在对面的人很难不被那种无以为继的空虚感击中，于是我们沉默了一会儿。
***访者通常会很珍惜受访者情绪的裂缝，事后想来，忽然觉得那是人性最虚妄也最伟大的部分，清楚地知晓无论拥有什么到最后都会一无所有，但他还在画画，还在为一幅好作品而精神颤栗，自己忽然就觉得受到了某种鼓励。
我的新年祝福是，希望读者在新的一年里能拥有简单的快乐。
：我会送给读者 一只大号的小猪佩奇布偶 作为礼物。
? 作品： 《天才的任性》
***编三男丁
2018年我见证过P2P王国的倒塌，目睹过比特币韭菜们的痛苦，***访过揭露鸿茅药酒的医生，调查过连续的放牛人……但要说印象最深刻的，反倒是写的最平常的普通老人。
当时正在操作晚来孤独这个选题，我每天在老人们相亲的菖蒲河公园坐着，跟每一个愿意聊天的单身老人聊天，他们几乎每个人都有一箩筐无处诉说的故事。每次他们开始讲的时候，我都感觉时光缓慢了下来，老人们变成了年轻人，而我则是当年的他们的见证者。有的老人说起他年轻时错失的爱情，有的则谈起当年的动荡和无奈。老人们聚集在一起，就是一群关于欲望、错过、年华的故事合集。
如何面对年龄的增长，如何保持内心的平和，如何处理感情和家庭，这些问题都是我们需要提前做好准备的。从这些老人中，我们能照见自己几十年后的身影，所以，要认真选择感情，珍惜所爱和爱自己的人，宁可一人，也不要将就，保持内心的充盈。也只有这样，当年华老去时才会有足够的力量与时光对抗。
：我们也希望大家在新的一年里，获得对抗时光的力量。我们会给一位读者送 一只保温杯（搭配枸杞） 。
? 作品： 《晚来孤独：不是所有的相亲都必须有个结果》
巴芮
2018年我写了很多社会暗黑***，同事们把这类故事称为「幸毒」。
其中有一篇叫做《逃离美发厅》。5月，我到上海***访几位受害者，一路上猜测着她们的抗拒与悲伤，但现实是，她们大声说话大声笑，哪怕是说起当初被打得最疼的时候。我说为什么笑，她说觉得当时的自己真傻。
她们口口声声说着不会再轻易相信他人，却在短短几天内对我毫无保留地说出自己的经历、想法和感受。有时我甚至觉得自己是不是太过残忍，刻意保留些问题不再追问，可她们却对我的欲言又止给出了详细作答。
这信任太重，一度让我害怕会不会因为自己不足够好的写作辜负了她们这份美意，无力感被放得好大，心慌到睡不着觉，满脸爆痘。
上一次有这感觉是两年前去咸阳***访魏叔魏婶的时候。开着带魏则西治病用的2万块钱小汽车带我去吃他们认为的最正宗的羊肉泡馍和热米皮、菜豆腐，晚上沿河溜达好几公里送我回酒店，指着河上回廊告诉我这就是照着《阿房宫赋》里的描述修的。你就知道他们对自己的儿子该会有多温柔啊，所有悲伤都留在了那套买给儿子结婚用的新房子里，墙再白、灯再亮，他们的世界也是黑的，看不到光。
特别感谢这些善良的受访者，愿让我们看到更广阔的人间。祝福各位。
：希望大家都开心呀，该放下的就放下，别较劲，没用。送出 一个真丝眼罩 ，祝大家来年睡好觉，全天都精神。
? 作品： 《比盲山更盲》
马拉拉
2018年，我自己操作过最喜欢的选题是高碑店钓鱼，但是印象最深刻的是在武汉开出租车的单亲妈妈李少云。
在高碑店里，我尝试去描写角色（社会和家庭）对于一个人自我的挤压以及他们的反抗，视角是偏男性的。
另外有一天，我在网络上看到一个单亲妈妈的自白，她是一名护士，说自己唯一觉得自由的时候是在试衣间换衣服。穿上制服，她照顾病人；脱下制服，她照顾孩子。于是我决定去寻找一个这样有力量的女性。
我找到了李少云，她是一个在男性行业里讨生活的女人，带着刚出生的孩子每天跑夜班出租。相比于高碑店里事业至少可控的男人们来说，她的生活空间是更为狭窄的。我跟了她整整一周，每天早起，晚上凌晨收车，她经常累到开门忘记拔下钥匙就睡着，我也体会到了回酒店不关灯就睡着的疲劳。
作为一个女性，她可以选择更容易的生活。波伏娃在《第二性》的开始就写道：「男人的极大***在于，他不论在成年还是在小时候，必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。」
李少云的力量感来自于这里，在可以不去依靠自己的时候，依然选择依靠自己。很多细节让我难以一一描述，但是我记得她送孩子去被资助的高级幼儿园要上一条高高的台阶。事实上，她的家门口就是普通的公立幼儿园，而去那家高级幼儿园，她每天早上都要开车跨越长江。我和自己说，也要这样活下去，虽然会很累，但要这样活下去。
希望大家都能够心想事成。想要什么，想要得到什么，都能够丰收，并且尽量***地花最小的力气。
：我想送 一套但丁的《神曲》 给一名读者，如果刚好对方对我写的文章感兴趣，我们可以分享邮箱，成为一个长期笔友。
? 作品： 《这些男人不回家，他们去钓鱼》《家住鄂A XT888》
尹夕远
2018年的最后一天，我从这一年拍摄的19067张肖像照片里面选出几张做我的年度作品总结，想想这又是忙碌的一年，许多张面孔在我脑海里迅速飞过，有的看不清了，但有两张我一直记得。那是夏天，在上海拍完曾经是中国男篮后卫的刘炜，我在去火车站的地铁上给两位老人让座。他们姐弟二人，姐姐十几年前看不见了，但是带一副很漂亮的眼镜，穿着也雅致。弟弟一看年轻时就是帅哥，耳朵不太好， 但是健谈。那天是弟弟带姐姐去沙龙，姐姐13岁开始唱苏州评弹，三弦和琵琶都会，弟弟去给他当观众 。二人热情又得体，跟我交流北京和上海的城市差异，叮嘱我注意身体，也跟我分享音乐对他们的改变，很美好的一段聊天 ，虽然那天最后，我误车了。
有时想想，人生就是这样啊，有时候可能会突然失去什么，比如健康；有时候又会一下子对一件事有了灵感，或者认识一个很棒的朋友。就在忽而失去和忽而获得中，生命慢慢前进着，漂移不定，但也惊喜不断。像拍摄时一次次按下的快门，得到或平淡或惊艳的影像，但每一次按下去的动作，都值得细细回味，那动作里，是对人生每一瞬间的肯定，是表达，也是回应。
新的一年，愿朋友们都能尽量多地拿起手机或相机，记录下身边的瞬间以及感动。
：我会给一位读者送 一次北京的拍摄 （只负责拍摄，交通等其余费用自负）。
刘星雨
2018年印象最深的工作应该是李宁先生的封面约访和易烊千玺的拍摄。
约李宁先生时，从加第一个联系人到最后见到李宁先生花了足足5个月时间。在此期间麻烦了身边很多朋友帮忙找更靠谱的****，但把基本诉求告知对方后多数都了无音讯。这件事搁置大概2周以后，我基本已经放弃了。有一天和一个好朋友闲聊，他说：「你们还不***访***访我们董事长？」我问：「你们董事长谁呀？」这段对话后，才正式开启了我对李宁先生的约访。我后知后觉，忘记了那个朋友是李宁的员工，然后从他那里拿到李宁公司一位特别靠谱的公关**姐微信，终于对于李宁先生封面***访才步入正轨。
拍摄易烊千玺的封面，记忆里最多的是熬夜，熬夜剪***、对图，让我都有了买猝死险的心。拍摄那天外景居多，最后一个外景揪着心拍完，收工的那一秒下雨了。转到室内做***访谈，当天最后一个环节要让他写毛笔字，我坐他对面看他细致耐心的安稳神态，绝对是现在年轻人少有的。
：我想送给一位读者 一次封面跟拍的机会和一件李宁帽衫 。祝福大家一迳抱幽山，心随鱼鸟闲。
运营小分队
没错，上面这张照片，就是距离读者朋友们最近的「管家」们啦！
她们活跃在各大内容平台，用脑汁浇灌出一个个话题，一篇篇策划，用心血绘出一幅幅插画，一张张海报；
她们昼夜不息，提着乌黑的眼袋进出于数十个读者群，发***、扮萌宝、怼杠精，和读者插科打诨、相爱相杀；
她们醉心于收藏行业分析案例和数据分析神器，努力从那一根根喜怒无常的玄妙曲线中窥到热点的脉搏和用户的喜好；
她们做课程、办活动，虽然团队中学历最高者也只是个传播学硕士，却敢和当今中国最棒的***家谈笑风生、坐而论道……
甚至，（含泪敲黑板），她们愿为达到「读者最友好」的至境，可以把照片P得亲妈都不认识！都做到这等地步了，新的一年，要不要对她们好一点，读者朋友们，你们看着办吧。
一则实用的新年祝福：希望各位在新的一年，和「管家」一起，做到至少：减重1公斤，捐赠1元钱，习得1项新技能，认识1个新朋友，完成1个小目标。
：我们会选出留言最走心的3位读者，让我们的插画师给他们每人 画一幅***肖像 。
经营
一个问题：过年回家如何向爸妈解释自己在市场经营部工作？
一个脑补：
—大姨，我现在做的是 「马可婷」（Marketing）。
—什么马？
—马什么婷？
—什么可婷？
2018年，我们曾寻遍了上千封名家家书，征集了2711封来自读者的中秋家书，打造了一座「家书图书馆」。在这里，最细腻的情感共振得以呈现，那些想说而没有说的话，他们写在了信里。
从「女性是一束光」出发，我们用了3个月的时间，让「人物年度面孔?女性力量盛典」从脑海中的一些句子一些设想，变成一场传播曝光高达2.1亿次、一票难求的千人活动，用文字、声音、影像，以及不同身份、年龄、职业的女性故事，流动的、静止的、人物最擅长的直抵人心的好材料，构造出了一个「讲述者和记录者的理想之地」。
狗年快要结束的时候，有机会重看了经典**《南海十三郎》，十三郎问唐涤生：「为什么要做个名编剧呀？」唐涤生说：「我要证明文章有价。」我们做市场经营，就是希望能让商业为智慧买单，彻底实现「文章有价」。真正有价值的东西，不是被刷屏的***人***事***数据，而是要像《人物》产出的内容一样，呈现这个时代最鲜活的人世间，愿猪年与一直以来支持我们的金主爸爸和合作伙伴共勉。
：我们人物市场经营中心将为读者朋友送出一份超级大礼——《人物》及每日人物主办的 所有线下活动亲情尊享VIP席位免费入场门票 ，猪年大吉哟。
剩下我们五个，居然有三个白羊座（可怕！）和一个天蝎座，一个巨蟹座。除了火相就是水相，我们却难得的水火交融。
我们讨论选题时，有时候颇像河边结伴洗衣的妇女，噼里啪啦一阵乱砸，就开出了方向。
作为暴躁和腹黑兼有的水火交融组，每逢大事，我们几个总会有股浩然之气，「我们还治不了你」。
出手还是很利落的。
新的一年，祝福大家，在看清楚人生真相后，还能快乐通达。
：我们准备了几份礼物。其中有少女漠漠 一本十年手账 ，愿美好的事情持续发生。另外有 三只口红 ，嗯，就是我们每个人最爱的那一管。希望你每天都明媚快乐。还有佛性的璇编送的 一套茶具 ，但愿你每天都有那么一刻踏实的宁静。
幕后二人组
窗外，天空由墨黑而冰蓝、淡灰，终至红日初升，灯光渐隐，楼宇显出参差的轮廓。桌前，核对完最后一个字符，将送审的校样装入纸袋，相视而笑：又完成一期！
月复一月，年复一年，琐细着，严谨着，快乐着……
新年快乐
卡通的出现与早期发展
如果想了解什么是卡通，那么就不妨先从”卡通〃这个词的由来讲起。
卡通，是英语”cartoon〃的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的”carton〃（图画）；其二是说它源自意大利语中的”cartone〃（纸板）。
从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社***接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。
在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷-杜米埃（1808～1879）为代表的讽刺***家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。
在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。
早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。
这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆-霍格斯（16***～17）、詹姆斯-吉尔雷（1757～1816）和托马斯-罗兰森（1756～1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。
1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰-里奇和编辑马克-吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为”卡通〃。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰-里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。
十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色***开始出现在人们的视野中。
1901年，著名出版商哈姆士-沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称”AP〃），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等***刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《***天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如”特莱普斯和霍姆士〃公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色***的出版与发行。这一时期，英国***期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了”老虎提姆〃的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯-韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马**》等少女***作品。
与政治卡通和***相比，动画片的发展历程似乎更富有***色彩。如前所述，动画艺术是现代***艺术的重要组成部分。然而，在动画和**的”史前阶段〃，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，**和动画才开始分道扬镳。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的”**机〃，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代**就此诞生。而第一部动画**却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。
1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J.Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔-科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和***表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。
另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟-麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和***专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和***表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。
温瑟-麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为***家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。
黄金时代的卡通帝国
在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。
早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。
1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默***》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。
1895年，著名***家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列***《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着”黄孩子〃一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是”Hogan’s Alley〃，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫”Mickey Dugan〃的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成**，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在***里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于”黄孩子〃的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关”黄孩子〃的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管”黄孩子〃也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通***的发展，而且为***作品的商业运作提供了经典范式。
在整个二十世纪初， 卡通***始终在寻找与美国文化的交汇点。在这个过程中，产生了许多优秀的作品和令人难忘的卡通形象。不过，直到三十年代初，美国卡通***的黄金时代才真的来临。
对于”黄金时代〃，有这样一个精辟的描述：美国***的黄金时代就是超级英雄在廉价画报上横行的时代。众所周知的，诸如超人（SUPER MAN）、蝙蝠侠（BATMAN）、闪电侠（FLASH）、潜水侠（AQUA MAN）等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。这些超级英雄的共同特点就是拥有健美运动员般的身材，常人无法具备的超能力，不断打倒邪恶又强悍的敌人，拯救世界。而其中最具代表性和持续影响力的，恐怕就要算是超人和蝙蝠侠了。
《超人》的主角是一个来自氪星球、具有超能力的外星人克拉克。在他还是一个婴儿的时候，便乘坐太空船从氪星来到地球，并被善良的肯特夫妇收养。长大后，他开始发现自己拥有地球人不具备的超能力。为了掩饰身份，克拉克从偏僻的小镇来到了大都市，并在《星球日报》担任编辑，从而结识了年轻貌美的女记者露易斯。从此以后，每当城市的安全和秩序受到恶势力的威胁时，总会有一个披着斗篷、身着紧身衣的飞天英雄及时显身，拯救那些陷入危机中的人们。不过，大多数情况下，超人的主要任务都是英雄救美。
《超人》系列最先在《动作***》（ACTION COMICS）第一期上发表，并迅速风靡全美。1939年1月16日，《超人》开始在报纸上连载。到1941年，已经有超过三百种报纸每日连载《超人》***。而以”超人〃为主题的动画片、**和电视剧，更是在此后的半个世纪中层出不穷。毫不夸张地说，”超人〃已经成为了一个时代的标志。
几乎是在超人取得成功的同时，”黄金时代〃的另一位超级英雄蝙蝠侠也走入了人们的视野当中。
蝙蝠侠原名叫做昆布西，出身于一个显赫的富豪家庭。在他很小的时候，父母被歹徒所杀，因而变成孤儿，由管家抚养长大。长大后，他发誓为铲除罪恶而战。于是，他便成为了身着蝙蝠装的蒙面豪侠。除暴安良，制裁法律的漏网者成了他最重要的使命。
蝙蝠侠的故事最早出现在《******》（DETECTIVE COMICS）的第二十七期上。与超人相比，蝙蝠侠是一个没有超能力的普通人，这也正是他的魅力所在。而蝙蝠侠用于对抗邪恶的主要工具是各式各样的科技发明，其中最为著名的就是那辆万能蝙蝠车。
在黄金时代的众多超级英雄中，神奇女侠（WONDER WOMAN）可以说是一个”另〃。这不仅仅是因为它打破了此前男性对于超级英雄形象的垄断，更为重要的是，她的出现彻底重构卡通世界中***秩序，使得女性角色不再只是男英雄们的附庸，而真正成为主宰故事的主角。因此，当”神奇女侠〃系列于1941年底在《全明星***》（ALL STAR COMICS）上推出后不久，便受到了众多女性读者的热烈欢迎。
***英雄的出现绝非偶然。事实上，它是***艺术与美国文化碰撞的必然结果。美国文化的核心就是所谓的”个人主义〃。这是一种以崇尚个人奋斗和强调优先保护个人利益为要旨的文化。出于这种文化背景，特别是在三十年代的大萧条和二次大战给美国社会带来剧烈冲击的情况下，人们欣赏和渴望”救世主〃式的超级英雄，将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物，于是人们便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。
在第二次世界大战期间，美国的社会经济不但没有被战争拖垮，反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是乎，***中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。”黄金时代〃也迈向了巅峰。
随着卡通***在美国社会中的影响力日趋增强，美国***的发展也逐步走向了多元化，出现了教育***、科学***、西部***等新题材。与此同时，一味的追求利润最大化的商业炒作，使得美国***中的暴力、等不良因素激增，有的***出版物甚至赫然标明”儿童不宜〃。由此，***业成为公众和舆论抨击的焦点，并最终导致了”黄金时代〃的没落。
1945年春，弗雷德里克-魏斯曼博士的《引诱无辜》一书出版。魏斯曼博士是一位在当时的社会上相当有影响的知识分子，同时也是政界的知名人士。他始终坚信”充斥着暴力和阴暗内容的***，是助长青少年犯罪和社会混乱的根源〃。虽然事后的调查表明，魏斯曼博士的绝大部分论断都是缺乏事实根据的，但这本书的出版恰恰迎合了当时主流舆论对***业的广泛批评，因此立即得到了各界的支持和肯定。一时间，***成为了超级，人们时常用谈论毒品的口吻来谈论***。
1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对***对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：***是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于***而言只是小儿科。”孩子们往往从四岁开始，就遭受到***的毒害。〃他甚至要求马上禁止***的出售。
虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝***中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了”黄金时代〃的***。在参议院听证会后不久，***出版商们在1954年10月26日成立了”美国国内***杂志联合会〃，并制定了”联合会内部检查标准〃，还要求在此后出版的***封面上明确标明限制等级。
这无疑是一个对美国***业具有深远影响的***。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、***类***几乎绝迹；西部***中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物***里的”暴力〃举动也变得畏首畏尾。许多出版社和***刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业***家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔-西蒙这类少女***作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国***业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。
与美国***业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特-迪斯尼和他的迪斯尼公司。
事实上，在沃尔特-迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为”沃尔特-迪斯尼是动画史上的第一位***〃。
1923年，年仅22岁的沃尔特-迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的**仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在**开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了”迪斯尼兄弟动画制作公司〃。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由***和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。
在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物”***兔奥斯华〃被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字”Mickey Mouse〃！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。
米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。
在迪斯尼之前，动画片作为普通**放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。
除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，**告别了默片时代，有声**的出现引发了整个**业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为**史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（Flowers and Tree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作***开始向长片倾斜。紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（Donald Duck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。
对于整个美国动画业而言，迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡-伯伦制片厂（Van Beuren Studio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（Tom and Jerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(Porky and Beans)、《达菲鸭》（Daffy Duck）、《邦尼兔》（Bugs Bunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。
然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的”口水战〃。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了”美国联合制片公司〃（United Productions of America，简称UPA）。
虽然经历了许多波折，但是沃尔特-迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的”王国〃，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。
总而言之，在这一时期，无论是美国的***业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而”美式卡通〃也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。
新浪潮的勃兴在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。
就在美国卡通走上商业化道路的同时，欧洲的***家和动画家们似乎依然在坚守着他们固有的艺术理念。但即使如此，这一时期的欧洲卡通也绝不乏经典之作。
在德国，这一时期出现了一位具有世界影响的******埃-奥-卜劳恩。卜劳恩的原名叫做埃里西-奥塞尔，出生在德国萨克森州的一个偏僻小镇。后来由于工作变动的缘故，埃里西的父亲携全家移居到福格兰特山区的首府卜劳恩市。而埃里西之所以会用”卜劳恩〃作为自己的笔名，也是出于对这座城市的怀念。在1921年到1933年期间，埃里西以画家的身份发表了大量的卡通画，还为他的挚友、作家埃里西-卡斯特纳的许多作品画过插图。然而，随着纳粹党的上台，德国的社会政治气候迅速右转。因为不满纳粹党的倒行逆施，埃里西创作了一些以纳粹党为讽刺对象的***作品，结果招来了纳粹头子约瑟-戈培等人的忌恨。埃里西的***作品一度被查禁。
后来，因为当时的《柏林画报》需要一位能够画连载***的画家，负责此事的著名作家、出版家和编辑库尔特-库森贝格博士便找到了埃里西-奥塞尔，希望能够由他来承担这项工作。最终，由于《柏林画报》的积极周旋，纳粹当局解除了对埃里西的禁令，但却附加了一系列苛刻的审查条件，并且绝对禁止他的作品中出现任何与政治有关的内容。
尽管如此，埃里西还是在1934年到1937年期间先后完成了200多套作品，这也就是著名的《父与子》系列***。在***横行的岁月里，这套***作品宛如人性的绿洲，成为德国人民面对残酷现实生活时最好的心灵慰籍，因而赢得了许多人的喜爱。《父与子》被誉为德国幽默的象征，其声望很快就跨出了国界。
1929年，比利时***家埃尔热开始创作《丁丁历险记》系列。从那时起直到1983年3月埃尔热逝世为止，《丁丁历险记》先后完成了二十余卷。1986年，作为埃尔热生前未能完成的最后一部作品《丁丁和阿尔法艺术》出版，丁丁系列就此完结。评论界普遍认为，丁丁系列的成功应该归结为作者对于将故事主线和真实背景有机结合的充分重视，因此埃尔热也被称为是”***新闻记者〃。不管怎样，由于融合了纪实风格和幽默风趣的创作元素，丁丁系列成为了***史上最杰出的作品之一，埃尔热也因此而步入了******的行列。
就在美国的动画家们尽情享受”黄金时代〃的时候，欧洲的动画家们却依然执著于试验与艺术化的道路。这从两者对于同步声音技术的运用上就可见一斑。在美国，人物声音主要用来展现角色的特征和个性；而在欧洲，声音效果却被用来作为实验的”素材〃。事实上，欧洲的动画家几乎将动画片中的画面和音效之间的配合发挥到了极致。这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。但是，动画片毕竟是一种需要高投入的文化产品，如果没有完整的产业链条支撑就很难作大作强。随着美国动画片的大举进入，欧洲本土的实验动画也逐渐的凋敝了下去。
也许没有人会想到，第二次世界大战的爆发给了欧洲动画业一次”中兴〃的机会。由于大战的影响，原本连成一片的世界卡通市场被分割成了若干块，客观上***了各国卡通业的独立发展。同时，因为许多国家的***都把动画片作为战争动员和宣传的重要手段，所以开始出现了以***投资来扶植本国动画业发展的局面。
在战时的英国，新成立的”哈拉斯和巴契乐〃动画公司受英国当局的委托，前后共制作了七十多部支援战争的动画宣传短片。这些短片在英国各地的***和剧场里放映，对鼓舞英国人民的斗志起到了积极的作用。类似的”战争动画〃，也曾经出现在美国、日本这样的参战国家里。战后，虽然不必再将动画片作为战争动员的手段，但是它依然是一种重要的宣传媒介，因而受到***和民间机构的广泛重视。动画片作为一种媒介被运用在公众关系、企业广告、文化教育，乃至政治竞选等方方面面。这使得欧洲的动画业找到了新的支点。
与西欧国家相比，东欧和前苏联的动画业稍显滞后，但却有着属于自己的风格和体系。亚历山大-巴斯克金、布拉姆帕格姊妹等都是前苏联动画界的杰出代表。其中，布拉姆帕格姊妹在1925年完成《中国烽火》（Chinese on Fire），更是为中国观众所熟知。虽然有的西方评论家认为俄国的动画片过于刻板，但是从总体上看，前苏联的动画家还是从本国的丰富文化遗产中发掘了大量优秀的素材，拍摄出了不少优秀的动画作品。
让我们再回到美国。在”黄金时代〃末期出现的多元化的风格被新一代的美国***家所继承，从而产生了许多优秀的***作品。
1950年10月2日，美国著名***家查尔斯-舒尔茨（Charles Schulz）开始发表他的《花生》系列***（PEANUTS）。在那以后的五十年里，花生系列取得了空前的成功，先后被翻译成21种语言，在75个国家的2600余家报纸上刊登过。***的主角小狗”史努比〃更是成为了号称拥有”全球三亿五千万忠实读者〃的超级***明星。《花生》的出现标志着美国***业中新势力的崛起。类似的成功范例还包括吉姆-戴维斯和他的《加菲猫》系列。
不全,可以到这里来看:
这是网上的资料,你可以看一下,对于卡通画,我很喜欢,应该可以说，还算擅长吧,平时我喜欢卡通绘画,不懂的你可以问我,给我发信息,我如果也不懂那就一起切磋!哈
最后,祝你成功,我想要分哦,嘿嘿。
仅靠少数长板，已经不足以成功了。
文/依光流
如果用一个词形容2021年的 游戏 市场，葡萄君觉得是「存量」。
当互联网人口红利衰减，对用户的争夺，让 游戏 市场内部竞争加速， 游戏 公司的「内卷」、 游戏 研发成本的飙升，都是为了在存量环境中抢得一席之地。
腾讯广告行业销售运营总经理黄磊，用VUCA一词形容当下的时代特性，即Volatility (易变性)、Uncertainty (不确定性)、Complexity (复杂性)、Ambiguity (模糊性)。在他看来，这样的大环境下， 游戏 想要取得成功已经不能靠过往「单一长板撬动市场」的模式，而必须全方位提升能力，否则势必会在激烈的存量竞争中处于劣势。
人口红利的变化与流量密切相关，而紧盯流量市场变化的腾讯广告，对背后的趋势更加敏感。上周，在「2021腾讯广告 游戏 行业年度峰会」上，黄磊以及到场领导和嘉宾分享了他们对今后市场的判断。会后，黄磊也接受了多家媒体群访，进一步分享了他们尝试的各种应对策略。
01 存量市场带来的挑战
今年 游戏 市场规模继续扩大。
根据中国音数协 游戏 工委与中国 游戏 产业研究院近日发布的《2021年中国 游戏 产业报告》的数据，2021年中国 游戏 市场实际销售收入2965.13亿元，比去年增加了178.26亿元，同比增长6.40%。其中，自研产品国内收入达2558.19亿元，比2020年增加了156.27亿元，同比增长6.51%。
不过值得注意的是，增长幅度都有所减缓，前者增幅减缓15%，后者则减缓20%，可见国内 游戏 市场距离触顶并不遥远。这一现象离不开大环境的变化，首先据国家统计局数据显示，国内出生率在2020年首次跌破1%，人口红利逐渐消失。
随之而来，国内互联网用户规模也趋于稳定，根据QuestMobile数据，截止2021年9月中国移动互联网月活用户达到11.67亿，已经趋于饱和。相对应的，移动 游戏 用户规模增长也在急剧放缓，据《2021年中国 游戏 产业报告》，2021年，中国 游戏 用户规模达6.66亿人（其中移动 游戏 用户规模6.56亿），仅同比增长0.22%。
黄磊判断，今后的存量竞争环境下， 游戏 市场将进入VUCA时代。
「首先易变性，比如市场环境会非常多变，用户喜好会不断调整；其次不确定性，比如疫情的突发总是让大众意外，市场也会随之受到影响；再次复杂性，以前做三消能火，现在要做三消+SLG，今后可能要做三消+SLG+卡牌才能满足市场要求；最后模糊性，就像玩家的喜好往往是模糊的。」
具体来说，《原神》在品质上的投入之高显而易见，此外近期我们也挖掘过米哈游在音乐、运营、内容等各个细分方向的布局，很明显，除了技术这个核心的长板，全方位制作能力的提升，乃至相应人才的引入，都与最后产品的成功密切相关。
又如莉莉丝今年的几款新品，都很有代表性地选择了包场式营销打法，亿级预算让它们打出了不俗的声量。但在这之上，是产品风格化的打磨、玩法创新性的思考和尝试，以及海外长时间重投入的测试积累。深入来看，又有异于行业996的工作模式和人才策略，来支撑各个业务。
头部市场的产品已经反复证明，今后 游戏 产品全方位提升能力的必要性，将远远大于过往。而值得注意的是，在这种诉求之下，最先迎接存量市场挑战的，就是流量领域。理由很简单，这是各家争夺有限用户的「第一战场」。
「总体来看，单价依旧在上涨，但根据不同品类和打法，涨幅也不同。」黄磊认为，要降低营销成本，重要的是不跟风、做精前期裂变，以及抓住研发上的长板：「目前大环境会带来一些困难，但大浪淘沙始见金，未来会呈现出优势。不过今后营销成本会呈倍数级或指数级增长，因为用户口味、欣赏水平会不断提升，精品化将是未来 游戏 的一大优势。」
精品化背后是更多元的挑战，团队能力需要更全面、制作功底得更细致、涉猎面需要更多元、各方面策略也必须更灵活，才能做出更有影响力的产品。「可能在未来，一款 游戏 做得好它的口碑就会炸裂。」
「但后面会倒下一大批做得不好的产品。」黄磊直言：「说句残酷的话，一将功成万骨枯的现象会更多。」所以，为了提前做好应对这种变化的准备，腾讯广告已经在今年着手升级平台，进行了一次全方位的革新。
02 平台如何解决流量困境？
基于对「产品全方位精品化」趋势的判断，腾讯广告的核心策略一直放在「如何满足 游戏 全生命周期营销诉求」上。不过今后这类诉求不是大而全，而将是全而细。具体来说会迎接多个层面的挑战：
首先，单产品***集中以后，如何在兼顾效率的同时，让每一笔预算花得更精细；其次，投放竞争加剧之后，如何平衡和增补厂商的投放竞争力；再次，营销场景泛化后，如何在策略和***上做出应对和适配；最后，产品品类变多以后，如何支撑起差异化品类的多元诉求，并触达对应的用户群体。
针对这几个痛点，腾讯广告也提出了相应的解决方案：
1，平台一体化策略提高效率
腾讯广告过去***用统一的行业投放端，今年推出了 游戏 行业专业版投放端，以提高效率。最近在这个基础上，又进行了底层功能优化，实现了广告创建平均耗时下降、审核耗时节省等变化。值得一提的是，他们还增加了跨账号全局管理模式，提升多账户管理效率，解决了优化师一大实操痛点。
此外，腾讯广告还在测试一站式投放的功能，会在未来进一步提高厂商的投放效率。
2，细化「确定性」全面挖掘效果
首先是出价工具的优化。
腾讯广告 游戏 行业投放端第一版，更侧重浅层优化目标，这也是过去统一投放端的惯用模式，缺点是定制化诉求难满足；第二版则趋于深挖单一深层优化目标，以提高效果，但问题在于难以应对多样性诉求，效果抖动，且工具矩阵较为缺失。
所以这次的第三版重点放在了算法的提升和矩阵式工具的打磨上。目前针对不同付费类型、不同生命周期，腾讯广告都提供了对应的出价工具，同时会根据 游戏 品类数据、个性化数据模型、广告模式等机制，进行整合运算，来实现eCPM的最大化。
具体来说，过去容易遗漏的「首日付费能力偏低但多日付费习惯良好」的用户群，现在更容易触达到。比如某模拟经营产品在使用每次付费出价模式，人均eCPM提高了10%；对应付费人群的首日LTV提升了20%，7日LTV则提升了50%，效果显著。
其次是底层数据库的积累。
刚才提到eCPM的优化需要结合 游戏 品类数据，但新品类进入数据库以后，往往容易出现难以分类，导致数据不准的问题。比如之前的《金铲铲之战》被分在战棋玩法下，但实际并非同类玩法。所以，腾讯广告也在底层机制上制定了「行业知识图谱」的策略。即收集整体产品的策划信息，从各个维度，每个维度下的各种信息，对产品做大量的信息增补，来强化对产品、品类、公司，乃至不同信息之间关联性的认知，以此解决投放上遇到的相关困难。
为了收集到更准确的信息，腾讯广告有时会提前半年就联系不同的合作伙伴，来了解各个产品的定位，目前知识图谱搭建团队在每个细分领域都安排了精通品类的专人，这个团队也在不断壮大中。
最后是平台智能化的演变。
游戏 厂商做投放经常遇到几大难题：抓不到大R；起量很难，起来也稳不住；以及投放是不是玄学？这些问题背后都包含了不确定性的因素，所以腾讯广告也针对这个现状，尝试用厂商定向为辅+系统智能定向为主的模式，来强化投放的确定性。
这套模式有别于过去人工定向、靠经验筛选、手动调整的纯人力模式，而且随着数据库、知识库的搭建，算法AI将会更可靠。
在黄磊看来，今后投放优化师将成为制定策略、提炼创意的人，AI将是他们的有力工具：「 游戏 是文化产业，需要投手拥有一定的审美能力、素材辨别和识别能力，这种经验是不会被取代的，而会的工具越多，身为优化师的价值就会越高。」
3，全域营销场景的扩宽
由于品类泛化多元化、品效诉求加强，以及营销场景的多元化三大趋势，今年腾讯广告也在尝试更丰富的营销场景和打法。
第一步是打通营销场景底层。把腾讯广告下覆盖 、社交、资讯等多个领域的产品打通，再优化效果。
效果优化上，首先是筛选优质流量，如微信、QQ小世界、片多多的***化策略；优量汇的优选机制；微信、QQ购物号、腾讯看点的动态化策略等。其次是摸索更多的互动形态，比如朋友圈卖点、选择式卡片等互动广告；激励***悬浮挂件、QQ看点海报大卡、优量汇样式优选等氛围化广告等。
最后是投放链路的优化，比如围绕 游戏 生命周期，推出预约蓄水、大包降损、互动提效等机制；又或者微信小 游戏 外链路拓宽生态、云 游戏 大包微端化提升转化率等功能。
其次是基于「用户认知 引发共鸣 产生转化」这一机制的产品深挖。一方面，腾讯广告还会继续加码对小 游戏 的支持，比如鼓励混合变现和长线经营的策略，以及消耗返现等共担成本的平台策略；另一方面，微信***号也在尝试动态推广、互选、小任务等商业化模式，会逐渐开放与 游戏 产品的合作。
4，挖掘更多变的能力应对各种场景
首先是品类扩展的能力。除了常规的传统品类在不断扩展外，值得注意的是今年腾讯在女性向、二次元等细分品类的成果。比如《光与夜之恋》帮助腾讯立足当下女性向市场，也证明了腾讯对细分品类的研究已足以形成商业大成。
这款产品的成功离不开腾讯广告在投放建议上给出的系统性方案，而这些方案的提出，源于前文提到的品类基建策略的成果。「最开始大家觉得腾讯系用户基本不玩《恋与制作人》，但实际上我们也帮《恋与》匹配到了适合的用户群。」
基于对女性向用户、女性向 游戏 的充分研究，知识库基建完成以后，腾讯广告也能更高效地触达到不同属性的女性群体。「比如《光与夜之恋》会在线下用男主的Cosplay来邀请潜在的用户群，或者通过送礼等互动方式，与线上进行融合，它的打法就不是一个纯粹买量的策略。」
其次是积累多场景运营营销的能力。
目前腾讯广告对 游戏 全生命周期营销方案，都有相应的应对策略，但 游戏 玩法的变化、细分品类的诞生、用户诉求的演化，都会催生更多变的场景和对应的营销策略。所以腾讯广告也在一面打通可以调用的***，一面学习不同产品的做法，建立更全面的应对态势。
黄磊认为，尽管目前个例还是居多，但他们依旧在进行研究和分析，加深理解并建立知识库。
总体来看，2021年腾讯广告进行了一次全面且有针对性的革新，而且更重要的是他们在想办法迎接和应对今后的市场变化。而只有这样不断地升级，才能满足于 游戏 全方位的营销诉求。想必，今后在腾讯广告上诞生的成功案例还会更多。
03 变革将至，
未雨绸缪才能制胜
在可预料的未来，存量市场势必会成为今后的常态，这对 游戏 行业来说或许是把双刃剑。
坏处在于，一定周期内的市场天花板难以拔高，机会有限，竞争还会持续增加，这时候单一的打法、偏激的策略都有可能导致失败。
而好处在于，每款产品身上能聚拢的***更多了，它们更有可能形成强大的势能，甚至成为经典的IP。这时候， 游戏 产品将不单单是一个线上的应用程序，而越发向「一个贯穿线上线下各个领域乃至用户圈层的内容」靠拢。
「所以未来 游戏 厂商也会更聚焦，由于试错成本太高，反而更趋于精耕细作，仔细做好一两款产品，把自己的用户服务好，这是存量的影响。」黄磊判断：「但不是没有增量，一方面 游戏 与各个领域 游戏 的交叉会产生新的机会，另一方面海外也有增量，同时也能实现中国文化出海，而文化软实力的提升，又将是一个新方向。」
在变革之际，更需要未雨绸缪，不论针对哪个品类、哪个平台，***用什么打法，面向国内还是国外用户，只有准备得更全面，才能提高突围的几率。庆幸的是，像腾讯广告这样对变化非常敏感的平台已经率先做出应对。
那么，对于今后的产品而言，看清趋势做好每一个选择，活用业内各方的力量，相信就能走出更扎实的路。
卡通的出现与早期发展
如果想了解什么是卡通，那么就不妨先从＂卡通″这个词的由来讲起。
卡通，是英语＂cartoon″的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的＂carton″（图画）；其二是说它源自意大利语中的＂cartone″（纸板）。
从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社***接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。
在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷-杜米埃（1808～1879）为代表的讽刺***家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。
在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。
早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。
这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆-霍格斯（16***～17）、詹姆斯-吉尔雷（1757～1816）和托马斯-罗兰森（1756～1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。
1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰-里奇和编辑马克-吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为＂卡通″。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰-里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。
十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色***开始出现在人们的视野中。
1901年，著名出版商哈姆士-沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称＂AP″），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等***刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《***天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如＂特莱普斯和霍姆士″公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色***的出版与发行。这一时期，英国***期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了＂老虎提姆″的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯-韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马**》等少女***作品。
与政治卡通和***相比，动画片的发展历程似乎更富有***色彩。如前所述，动画艺术是现代***艺术的重要组成部分。然而，在动画和**的＂史前阶段″，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，**和动画才开始分道扬镳。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的＂**机″，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代**就此诞生。而第一部动画**却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。
1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J.Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔-科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和***表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。
另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟-麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和***专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和***表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。
温瑟-麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为***家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。
黄金时代的卡通帝国
在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。
早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。
1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默***》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。
1895年，著名***家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列***《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着＂黄孩子″一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是＂Hogan’s Alley″，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫＂Mickey Dugan″的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成**，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在***里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于＂黄孩子″的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关＂黄孩子″的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管＂黄孩子″也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通***的发展，而且为***作品的商业运作提供了经典范式。
在整个二十世纪初， 卡通***始终在寻找与美国文化的交汇点。在这个过程中，产生了许多优秀的作品和令人难忘的卡通形象。不过，直到三十年代初，美国卡通***的黄金时代才真的来临。
对于＂黄金时代″，有这样一个精辟的描述：美国***的黄金时代就是超级英雄在廉价画报上横行的时代。众所周知的，诸如超人（SUPER MAN）、蝙蝠侠（BATMAN）、闪电侠（FLASH）、潜水侠（AQUA MAN）等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。这些超级英雄的共同特点就是拥有健美运动员般的身材，常人无法具备的超能力，不断打倒邪恶又强悍的敌人，拯救世界。而其中最具代表性和持续影响力的，恐怕就要算是超人和蝙蝠侠了。
《超人》的主角是一个来自氪星球、具有超能力的外星人克拉克。在他还是一个婴儿的时候，便乘坐太空船从氪星来到地球，并被善良的肯特夫妇收养。长大后，他开始发现自己拥有地球人不具备的超能力。为了掩饰身份，克拉克从偏僻的小镇来到了大都市，并在《星球日报》担任编辑，从而结识了年轻貌美的女记者露易斯。从此以后，每当城市的安全和秩序受到恶势力的威胁时，总会有一个披着斗篷、身着紧身衣的飞天英雄及时显身，拯救那些陷入危机中的人们。不过，大多数情况下，超人的主要任务都是英雄救美。
《超人》系列最先在《动作***》（ACTION COMICS）第一期上发表，并迅速风靡全美。1939年1月16日，《超人》开始在报纸上连载。到1941年，已经有超过三百种报纸每日连载《超人》***。而以＂超人″为主题的动画片、**和电视剧，更是在此后的半个世纪中层出不穷。毫不夸张地说，＂超人″已经成为了一个时代的标志。
几乎是在超人取得成功的同时，＂黄金时代″的另一位超级英雄蝙蝠侠也走入了人们的视野当中。
蝙蝠侠原名叫做昆布西，出身于一个显赫的富豪家庭。在他很小的时候，父母被歹徒所杀，因而变成孤儿，由管家抚养长大。长大后，他发誓为铲除罪恶而战。于是，他便成为了身着蝙蝠装的蒙面豪侠。除暴安良，制裁法律的漏网者成了他最重要的使命。
蝙蝠侠的故事最早出现在《******》（DETECTIVE COMICS）的第二十七期上。与超人相比，蝙蝠侠是一个没有超能力的普通人，这也正是他的魅力所在。而蝙蝠侠用于对抗邪恶的主要工具是各式各样的科技发明，其中最为著名的就是那辆万能蝙蝠车。
在黄金时代的众多超级英雄中，神奇女侠（WONDER WOMAN）可以说是一个＂另″。这不仅仅是因为它打破了此前男性对于超级英雄形象的垄断，更为重要的是，她的出现彻底重构卡通世界中***秩序，使得女性角色不再只是男英雄们的附庸，而真正成为主宰故事的主角。因此，当＂神奇女侠″系列于1941年底在《全明星***》（ALL STAR COMICS）上推出后不久，便受到了众多女性读者的热烈欢迎。
***英雄的出现绝非偶然。事实上，它是***艺术与美国文化碰撞的必然结果。美国文化的核心就是所谓的＂个人主义″。这是一种以崇尚个人奋斗和强调优先保护个人利益为要旨的文化。出于这种文化背景，特别是在三十年代的大萧条和二次大战给美国社会带来剧烈冲击的情况下，人们欣赏和渴望＂救世主″式的超级英雄，将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物，于是人们便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。
在第二次世界大战期间，美国的社会经济不但没有被战争拖垮，反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是乎，***中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。＂黄金时代″也迈向了巅峰。
随着卡通***在美国社会中的影响力日趋增强，美国***的发展也逐步走向了多元化，出现了教育***、科学***、西部***等新题材。与此同时，一味的追求利润最大化的商业炒作，使得美国***中的暴力、等不良因素激增，有的***出版物甚至赫然标明＂儿童不宜″。由此，***业成为公众和舆论抨击的焦点，并最终导致了＂黄金时代″的没落。
1945年春，弗雷德里克-魏斯曼博士的《引诱无辜》一书出版。魏斯曼博士是一位在当时的社会上相当有影响的知识分子，同时也是政界的知名人士。他始终坚信＂充斥着暴力和阴暗内容的***，是助长青少年犯罪和社会混乱的根源″。虽然事后的调查表明，魏斯曼博士的绝大部分论断都是缺乏事实根据的，但这本书的出版恰恰迎合了当时主流舆论对***业的广泛批评，因此立即得到了各界的支持和肯定。一时间，***成为了超级，人们时常用谈论毒品的口吻来谈论***。
1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对***对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：***是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于***而言只是小儿科。＂孩子们往往从四岁开始，就遭受到***的毒害。″他甚至要求马上禁止***的出售。
虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝***中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了＂黄金时代″的***。在参议院听证会后不久，***出版商们在1954年10月26日成立了＂美国国内***杂志联合会″，并制定了＂联合会内部检查标准″，还要求在此后出版的***封面上明确标明限制等级。
这无疑是一个对美国***业具有深远影响的***。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、***类***几乎绝迹；西部***中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物***里的＂暴力″举动也变得畏首畏尾。许多出版社和***刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业***家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔-西蒙这类少女***作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国***业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。
与美国***业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特-迪斯尼和他的迪斯尼公司。
事实上，在沃尔特-迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为＂沃尔特-迪斯尼是动画史上的第一位***″。
1923年，年仅22岁的沃尔特-迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的**仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在**开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了＂迪斯尼兄弟动画制作公司″。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由***和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。
在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物＂***兔奥斯华″被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字＂Mickey Mouse″！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。
米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。
在迪斯尼之前，动画片作为普通**放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。
除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，**告别了默片时代，有声**的出现引发了整个**业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为**史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（Flowers and Tree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作***开始向长片倾斜。紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（Donald Duck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。
对于整个美国动画业而言，迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡-伯伦制片厂（Van Beuren Studio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（Tom and Jerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(Porky and Beans)、《达菲鸭》（Daffy Duck）、《邦尼兔》（Bugs Bunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。
然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的＂口水战″。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了＂美国联合制片公司″（United Productions of America，简称UPA）。
虽然经历了许多波折，但是沃尔特-迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的＂王国″，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。
总而言之，在这一时期，无论是美国的***业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而＂美式卡通″也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。
新浪潮的勃兴在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。
就在美国卡通走上商业化道路的同时，欧洲的***家和动画家们似乎依然在坚守着他们固有的艺术理念。但即使如此，这一时期的欧洲卡通也绝不乏经典之作。
在德国，这一时期出现了一位具有世界影响的******埃-奥-卜劳恩。卜劳恩的原名叫做埃里西-奥塞尔，出生在德国萨克森州的一个偏僻小镇。后来由于工作变动的缘故，埃里西的父亲携全家移居到福格兰特山区的首府卜劳恩市。而埃里西之所以会用＂卜劳恩″作为自己的笔名，也是出于对这座城市的怀念。在1921年到1933年期间，埃里西以画家的身份发表了大量的卡通画，还为他的挚友、作家埃里西-卡斯特纳的许多作品画过插图。然而，随着纳粹党的上台，德国的社会政治气候迅速右转。因为不满纳粹党的倒行逆施，埃里西创作了一些以纳粹党为讽刺对象的***作品，结果招来了纳粹头子约瑟-戈培等人的忌恨。埃里西的***作品一度被查禁。
后来，因为当时的《柏林画报》需要一位能够画连载***的画家，负责此事的著名作家、出版家和编辑库尔特-库森贝格博士便找到了埃里西-奥塞尔，希望能够由他来承担这项工作。最终，由于《柏林画报》的积极周旋，纳粹当局解除了对埃里西的禁令，但却附加了一系列苛刻的审查条件，并且绝对禁止他的作品中出现任何与政治有关的内容。
尽管如此，埃里西还是在1934年到1937年期间先后完成了200多套作品，这也就是著名的《父与子》系列***。在***横行的岁月里，这套***作品宛如人性的绿洲，成为德国人民面对残酷现实生活时最好的心灵慰籍，因而赢得了许多人的喜爱。《父与子》被誉为德国幽默的象征，其声望很快就跨出了国界。
1929年，比利时***家埃尔热开始创作《丁丁历险记》系列。从那时起直到1983年3月埃尔热逝世为止，《丁丁历险记》先后完成了二十余卷。1986年，作为埃尔热生前未能完成的最后一部作品《丁丁和阿尔法艺术》出版，丁丁系列就此完结。评论界普遍认为，丁丁系列的成功应该归结为作者对于将故事主线和真实背景有机结合的充分重视，因此埃尔热也被称为是＂***新闻记者″。不管怎样，由于融合了纪实风格和幽默风趣的创作元素，丁丁系列成为了***史上最杰出的作品之一，埃尔热也因此而步入了******的行列。
就在美国的动画家们尽情享受＂黄金时代″的时候，欧洲的动画家们却依然执著于试验与艺术化的道路。这从两者对于同步声音技术的运用上就可见一斑。在美国，人物声音主要用来展现角色的特征和个性；而在欧洲，声音效果却被用来作为实验的＂素材″。事实上，欧洲的动画家几乎将动画片中的画面和音效之间的配合发挥到了极致。这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。但是，动画片毕竟是一种需要高投入的文化产品，如果没有完整的产业链条支撑就很难作大作强。随着美国动画片的大举进入，欧洲本土的实验动画也逐渐的凋敝了下去。
也许没有人会想到，第二次世界大战的爆发给了欧洲动画业一次＂中兴″的机会。由于大战的影响，原本连成一片的世界卡通市场被分割成了若干块，客观上***了各国卡通业的独立发展。同时，因为许多国家的***都把动画片作为战争动员和宣传的重要手段，所以开始出现了以***投资来扶植本国动画业发展的局面。
在战时的英国，新成立的＂哈拉斯和巴契乐″动画公司受英国当局的委托，前后共制作了七十多部支援战争的动画宣传短片。这些短片在英国各地的***和剧场里放映，对鼓舞英国人民的斗志起到了积极的作用。类似的＂战争动画″，也曾经出现在美国、日本这样的参战国家里。战后，虽然不必再将动画片作为战争动员的手段，但是它依然是一种重要的宣传媒介，因而受到***和民间机构的广泛重视。动画片作为一种媒介被运用在公众关系、企业广告、文化教育，乃至政治竞选等方方面面。这使得欧洲的动画业找到了新的支点。
与西欧国家相比，东欧和前苏联的动画业稍显滞后，但却有着属于自己的风格和体系。亚历山大-巴斯克金、布拉姆帕格姊妹等都是前苏联动画界的杰出代表。其中，布拉姆帕格姊妹在1925年完成《中国烽火》（Chinese on Fire），更是为中国观众所熟知。虽然有的西方评论家认为俄国的动画片过于刻板，但是从总体上看，前苏联的动画家还是从本国的丰富文化遗产中发掘了大量优秀的素材，拍摄出了不少优秀的动画作品。
让我们再回到美国。在＂黄金时代″末期出现的多元化的风格被新一代的美国***家所继承，从而产生了许多优秀的***作品。
1950年10月2日，美国著名***家查尔斯-舒尔茨（Charles Schulz）开始发表他的《花生》系列***（PEANUTS）。在那以后的五十年里，花生系列取得了空前的成功，先后被翻译成21种语言，在75个国家的2600余家报纸上刊登过。***的主角小狗＂史努比″更是成为了号称拥有＂全球三亿五千万忠实读者″的超级***明星。《花生》的出现标志着美国***业中新势力的崛起。类似的成功范例还包括吉姆-戴维斯和他的《加菲猫》系列。
随着时间的推移，＂魏斯曼***″的影响逐渐淡化，超级英雄的故事也开始回到美国人的生活当中。1956年，在《秀场》杂志的第四期上，新一代＂闪电侠″正是登场，从而标志着超级英雄的复归。自此之后，＂黄金时代″的英雄们大都重出江湖，而新一代超级英雄更是不断涌现，这其中包括在1962年登场的＂蜘蛛人″（SPIDER MAN）、1***4年首次亮相的＂狼人″（W
